Espero que Frankenstein de Guillermo del Toro pueda ser la obra maestra del director, y una de las mejores películas producidas por Netflix. El científico arrogante y su creación surgieron de la imaginación de Mary Shelley, nutrido por informes de inventos fascinantes y historias de experimentos sombríos realizados por alquimistas alemanes. Para animar unas vacaciones en Ginebra, donde el escritor y sus amigos pasaron el lluvioso verano de 1818, estas inspiraciones se convirtieron en una historia atemporal que todavía influye en los artistas de hoy. A su vez, la adaptación de Del Toro surgió de su fascinación de la infancia con la película Frankenstein de James Whale. Centrado en su visión de la criatura como un ser inocente y suave en lugar de un monstruo aterrador, Del Toro soñó durante décadas de llevar a su Frankenstein a la pantalla. Finalmente se hizo posible gracias a Netflix. El resultado de esta colaboración se juzgará por primera vez en el Festival de Cine de Venecia, donde la película debutará el 30 de agosto de 2025. Sin embargo, ya podemos señalar tres cosas que podrían hacer de Frankenstein un éxito artístico y financiero. Si desea obtener más información sobre el elenco y la trama, consulte nuestra guía de Frankenstein de Guillermo del Toro. 1. Una nueva interpretación de una historia clásica en nuestra era de AI en rápido desarrollo, la exploración de la novela de las consecuencias de la ambición científica sin control parece un tema obvio para destacar. La mayoría de las veces es en qué adaptaciones anteriores se han centrado. Sin embargo, Guillermo del Toro no sería él mismo si siguiera el camino establecido por otros. El director mexicano planeó su película de Frankenstein no como un horror sobre los peligros del progreso científico, sino como una historia de trauma generacional. Cuando Variety fue entrevistado, Del Toro señaló: En mi película, se trata del linaje del dolor familiar. (…) «Frankenstein» es una canción de la experiencia humana. Es la historia de un padre y un hijo. (…) El discurso habitual de «Frankenstein» tiene que ver con la ciencia que salió mal. Pero para mí, se trata del espíritu humano. No es una historia de advertencia: se trata de perdón, comprensión y la importancia de escucharse. Netflix en su película de 2022 Pinocho, que comparte muchas similitudes con la historia de Frankenstein y su monstruo, Del Toro reinterpretó bellamente la novela mientras mantuvo sus características distintivas. Mientras que el libro de Carlo Collodi sobre un niño de madera predica contra la desobediencia como una fuerza disruptiva, Del Toro lo alaba como un arma contra el totalitarismo. La clave para el éxito de Pinocho resultó ser sutileza y humanismo. Si Del Toro vuelve a contar a Frankenstein con igual sensibilidad, no al revés la historia, sino al extraer sus detalles menos obvios, podríamos estar en la fantasía más desgarradora de los últimos años. 2. Oscar Isaac y Jacob Elordi están trayendo a sus actores del juego A son los que dan vida a un guión de películas, y cuando se trata de casting, Del Toro ha tomado algunas decisiones inesperadas pero reflexivas. La carrera de Oscar Isaac ha variado desde apariciones en producciones artesas como Inside Llewyn Davis y Ex Machina, hasta papeles en Star Wars and Dune. Sin embargo, el papel de Victor Frankenstein podría ser uno de los más importantes de su carrera. En la toma de Del Toro, Frankenstein no es solo un científico: es un artista y una celebridad, «una estrella de rock byronic», que necesitará seducir a la audiencia. Jacob Elordi, que interpreta al monstruo, seguramente generará aún más zumbido. Para la estrella de Euforia, que combina el aspecto de una estrella de cine de la vieja escuela con un talento para interpretar personajes ambiguos, el papel será una prueba masiva. Elordi tendrá que transmitir la tragedia del monstruo, mientras está escondido debajo de las capas de maquillaje, transformándolo en una criatura cosida de fragmentos de cadáveres. Netflix Mientras Oscar Isaac estuvo involucrado con la película desde el principio, Jacob Elordi heredó el papel de Andrew Garfield, quien tuvo que abandonar después de programar conflictos. Del Toro luego eligió al actor australiano, encantado con su actuación en Saltburn. Sin embargo, dejó en claro que la parte del monstruo de Frankenstein sería diferente a cualquier cosa que había hecho antes. Según Elordi, Del Toro le dijo: «Este es el sacramento. Necesitas entrar en un estado santo». Frankenstein presenta una serie de actores de personajes fantásticos, como Mia Goth, Charles Dance y Christoph Waltz, por nombrar algunos, pero son Oscar Isaac y Jacob Elordi quienes definirán la película. Las nuevas versiones de estos personajes familiares tienen mucho potencial y, si funciona, sus actuaciones en la película podrían asegurarles ambas nominaciones para los premios de cine más prestigiosos. 3. Todos son conjuntos y efectos reales: no hay CGI o IA si hay una cosa que Guillermo del Toro sea conocido por más que su amor por los monstruos, es su afecto por los sets de películas reales. Al crear Frankenstein, su sueño de larga data, esto resultó ser extremadamente significativo: $ 120 millones del presupuesto de producción se gastaron en diseño, accesorios y maquillaje. El director explicó a Variety: es extremadamente importante para mí mantener viva la realidad de la artesanía cinematográfica. Quiero sets reales. No quiero digital. No quiero ai. No quiero simulación. Quiero la artesanía a la antigua. Quiero personas pintando, construyendo, martillear, enlucir. Entro y pinto accesorios yo mismo. Superviso la construcción de los sets. Hay una belleza operística cuando construyes todo a mano. Según lo agregado por Elordi: Guillermo diría: «Este es» el último de los jodidos mohicanos «. Él dijo: ‘No volverás a ver otro set así «. Netflix en un mundo donde la generación de fotos y videos está al alcance del usuario promedio de Internet, y los estudios de cine no solo dependen de CGI, sino que comienzan a recurrir a IA, Frankenstein debería sentirse real y castigado. Mientras que Hollywood valora la velocidad, la facilidad y los bajos costos, Del Toro hace de su película uno de los últimos bastiones del arte cinematográfico. Además, parece que la fascinación de Del Toro con la construcción de una película tiene mucho en común con la obsesión de Victor Frankenstein por crear una vida fuera de los componentes muertos. En ambos casos, los elementos muertos se seleccionan y se fusionan cuidadosamente, transformándose en una criatura algo viviente. El objetivo del científico loco era vencer a la muerte, parece que el objetivo de Del Toro es detener la decadencia de la artesanía cinematográfica. En este caso, es aún más triste que Frankenstein solo tenga una carrera teatral limitada de tres semanas. La película se estrenará en los cines seleccionados el 17 de octubre, antes de llegar a Netflix el 7 de noviembre. Significa que la mayoría de los espectadores presenciarán maravillas destinadas a una pantalla grande y una experiencia colectiva sola en un pequeño dispositivo doméstico. Netflix Esta estrategia parece parte de la filosofía más amplia de Netflix, que Ted Sarandos, el CEO del gigante de la transmisión, articulado en abril de 2025 en una entrevista con la revista Time (Via Variety): estamos en un período de transición. La gente creció pensando: ‘Quiero hacer películas en una pantalla gigantesca y hacer que los extraños las vean [and to have them] Juega en el teatro durante dos meses y la gente llora y se agotó de los espectáculos … es un concepto anticuado. Artículo relacionado