Antes de Hamlet, estaba Hamnet. Era el pequeño hijo de William Shakespeare que murió en su juventud, inspirando al dramaturgo a hacer girar la tragedia atemporal de un príncipe danés condenado. Hamnet explora esa historia real a través de una lente mística y matriarcal de la novela anunciada de Maggie O’Farrell del mismo nombre, adaptada por el Premio de la Academia, director ganador de Nomadland, Chloé Zhao, y sus actores nominados a la academia, Paul Mescal (Aftersun) y Jessie Buckley (la hija Lost). Este drama de época parece preparado para ser un contendiente en esta temporada de premios. Pero Oscar Buzz tiende a moldear las expectativas de los dramas, especialmente aquellos incluso libremente biosgráficos, en una caja: teatralidad llena de estrellas adornadas con lágrimas, una puntuación emocional en altis y bonitas escenas de dolor, perfectas para una ceremonia de premiación Sizzle Reel. Esperar tal cosa de Zhao, Mescal y Buckley sería ignorar lo que les dio elogios para empezar. Este trío ha ganado por separado elogios por sus expresiones matizadas de alegría y dolor, desde la creación de estrellas de Buckley como un aspirante a cantante en Wild Rose hasta el agridulce drama de personaje de Zhao Nomadland hasta el giro desgarrador de Mescal como un amor perdido en todos los extraños. En Hamnet, sus poderes combinados son un drama que es más que un lágrimas sentimental preparado para los elogios de los Oscar; Es una historia cruda y poética de amor y pérdida. Hamnet se centra en la historia de la esposa bruja de Shakespeare, Agnes. Jessie Buckley interpreta a Agnes en «Hamnet». Crédito: AGATA Grzybowska/Focus características en lugar de una recreación sincera del matrimonio de la vida real de William Shakespeare y Anne «Agnes» Hathaway, Hamnet sigue la interpretación de O’Farrell, que imagina a Agnes (Buckley) como una mujer en contacto con los bosques y propensas a las premoniciones del futuro. En la película, Agnes se burla de Gossip que es una bruja. Pero su atractivo amaderado, que incluye usar túnicas rojas descaradas y tener un halcón de mascotas, atrae al hijo apasionado y bookish de un guante local. Jugando a Will y Agnes desde su juventud hasta la edad adulta, Mescal y Buckley capturan fácilmente la lujuriosa impulsividad del amor joven. Sus brazos se enredan con una intensidad violenta mientras arañan los momentos privados de las rutinas mundanas exigidas a sus familias. A diferencia de sus comedias aún no escritas, el matrimonio no es un feliz para siempre para la pareja, como seguirá la tragedia. Aún así, el matrimonio es una libertad recién descubierta mientras redefinen cómo se ve su vida de casado. Para los Shakespeares, eso significa que irá a Londres para escribir obras de teatro y expresar su alma en historias de amantes cruzados y brujas de fortuna. Para Agnes, eso significa criar a sus tres hijos: Susanna y las gemelas Judith y Hamnet. Pero una visión de su propio lecho de muerte asegura a Agnes que uno de sus hijos morirá antes que ella. Jacobi Jupe es un hallazgo raro como Hamnet. Jacobi Jupe interpreta a Hamnet, Bodhi Rae Breathnach como Susanna y Olivia Lynes como Judith en «Hamnet» del director Chloé Zhao, un lanzamiento de Focus presenta. Crédito: Agata Grzybowska/Focus características Si conoce la historia de la vida hogareña de Shakespeare, es fanático de la novela de O’Farrell, o simplemente puede leer la habitación, está claro que desde el principio Agnes está con su expectativa de que el niño muera será su menor, Judith. Esto da una tensión mejorada en cada momento que experimenta con su chico brillante, aventurero y cariñoso, Hamnet, porque sabemos que su tiempo juntos es corto y no tiene idea. Tal configuración estaría madura para la agonía independientemente. Pero el joven Jacobi Jupe es estupendo como el Hamnet de 11 años. Bajo la dirección de Zhao, evita las dificultades demasiado comunes para los actores infantiles en los dramas familiares. No es ni precoz ni etéreo. Él se lleva a cabo con sus hermanas, riéndose en juego, intercambiando ropa por una broma infantil en la que los gemelos intercambian identidades. Antes de su madre, sueña con estar en el escenario, donde llega a la lucha de la espada con los vítores de una audiencia. Jupe frolics con una mezcla de torpeza y seriedad que se lee simplemente como autenticidad. Entonces, cuando la plaga golpea la casa de Shakespeare, y Judith específicamente, es natural que este dulce niño se acurruce en la cuna de su hermana gemela para consolarla. Cuando Hamnet habla en un susurro de un ominoso «él» que está mirando a las gemelas, las cosas se ponen inquietantes, sugiriendo que tiene el mismo regalo para la premonición como su madre. Pero incluso aquí, Jupe evita el cliché, en este caso el del niño de la casa embrujado, con los ojos muy abiertos. En cambio, él es un niño asustado, pero acostumbrado a interpretar al héroe, y así que los soldados van a ayudar a su hermana con un Switcheroo más. Y debido a que se siente tan real, el dolor de su final te dejará sin aliento. Jessie Buckley y Paul Mescal están fascinantes en Hamnet. Jessie Buckley interpreta a Agnes y Paul Mescal como William Shakespeare en «Hamnet» del director Chloé Zhao. Crédito: Agata Grzybowska/Focus Funciones en las primeras escenas de cortejo, chisporrotean, cada una utilizando su bien reputada intensidad en pantalla. A medida que el matrimonio de Shakespeare se complica por la distancia y el dolor, se convierten en explosiones, destinadas a chocar. Pero el hermoso trabajo se realiza en escenas el uno sin otro. Buckley, que sin duda es el protagonista de la película, aprovecha el enfoque visto en Wild Rose y la feralidad de los hombres para un retrato distintivo de dolor. Historias principales de Mashable Su ira y resentimiento son irracionales y comprensibles. Mientras ella está en la casa donde se perdió su hijo, su esposo está en Londres. Ella no puede ver que él no escapa de la pérdida de Hamnet, pero, de hecho, se consume por ella. Hamlet comienza a tomar forma como el medio de Will para dar sentido a su propia culpa y luto. El discurso «ser o no ser» se convierte en el mayor desafío de Mescal hasta la fecha. No solo porque es el discurso icónico por el cual se juzgan a los grandes, sino también porque no está interpretando a Hamlet dentro de él, sino el hombre que escribió ese discurso para dar sentido a su propia impotencia ante la mortalidad. Es un momento de dolor y reflexión en capas y profundos, desplegando un laberinto de sentimientos oscuros y pensamientos más oscuros. Y, sin embargo, ni siquiera es la mejor escena de Mescal. Eso viene antes, Will sabe que Hamnet está muerto. Correr a casa porque ha oído que su pequeña Judith está en la puerta de la muerte, Will Will in the Family Home para ver a la niña viva y bien. Se abrazan, y él estalla con sonrisas y alivio. Pero luego ve la pequeña forma cubierta con una sábana blanca, posada antes del fuego. Paul Mescal interpreta a William Shakespeare en «Hamnet». Crédito: AGATA Grzybowska/Focus características «¿Dónde está él?» Will dice, y en esa simple pregunta, Mescal canaliza una mezcla de temor, esperanza y miedo que podrían derribar el Teatro Globe. No está en auge. Ese no es el camino de Zhao. Se entrega fuerte pero crudo, tembloroso. Es lo que suena el dolor cuando se le quita el brillo de Hollywood. Es demasiado humano para un carrete de Oscar. Es demasiado desgarrador. Y todo esto lleva a un clímax que lleva el dolor de Agnes y Will al escenario, el del mundo, a ser específico. Allí Hamnet se convierte en Hamlet, en una secuencia prolongada y de trituración nerviosa que es alimentada por la pérdida de la pareja y su división. No importa cuántas veces hayas visto a Hamlet, esta sección golpea diferente porque se convierte en el dolor que inspiró el danés. Los accesorios para Noah Jupe, quien interpreta a la aldea en el escenario, canalizando simultáneamente a un actor que se esfuerza por impresionar a una audiencia y el deseo soñador de una madre de luto a la vez. En un movimiento astuto de Zhao, lanzó al hermano mayor para jugar a Hamlet hasta el Hamnet del joven, y la vaga apariencia familiar hace que este clímax sea aún más inquietante. Noah ofrece un eco perfecto de la actuación de su hermano Jacobi con florituras de madurez y un espectáculo digno de teatro. Aún así, tengo un reparo con Hamnet. Jessie Buckley interpreta a Agnes en «Hamnet» del director Chloé Zhao, un lanzamiento de Focus presenta. Crédito: AGATA Grzybowska/Focus Feature Mientras que puedo ver la visión de Zhao y admirar su moderación, debo confesar que desearía un poco más de cine. No estoy pidiendo la emotación común en biopics con el objetivo de la gloria del Oscar, que esta película no es estrictamente, en ambos puntos. En cambio, desearía que Zhao hubiera adoptado la narración visual de las premoniciones de Agnes como lo hizo con la tierra del entorno de Will. Como las visiones de Agnes no son solo clave para la trama, sino también para el núcleo de sus motivaciones, desearía que Zhao nos hubiera dejado verlas con ella. Hamnet está arraigado en la perspectiva de Agnes, sin embargo, el guión de Zhao y el novelista O’Farrell solo tiene un diálogo que describe estas visiones de un lecho de muerte con dos invitados, un paisaje de árboles y una cueva oscura e infinita. Al no usar este medio visual para mostrarnos lo que Agnes ve, los cineastas mantienen a Agnes un poco a distancia. Por el contrario, la visión de Will sobre las cosas obtiene un componente visual a través de la producción climática de Hamlet. Entonces, en cierto modo, se nos da más acceso a su mundo interior que a Agnes ‘. Y mientras la película se mueve, a veces sentía que estaba viendo la experiencia de Agnes en lugar de sentirla con ella, como si estuviera afuera mirando hacia adentro. Donde con la voluntad de Mescal, la obra es la cosa … que muestra la angustia del escriba. Aún así, Hamnet es una rebelión audaz, y lo respeto. Zhao no solo rechaza las tentaciones de los biopics brillantes de Hollywood, sino también el romance regio o la teatralidad cerebral de un aluvión de adaptaciones de Shakespeare además de Oscar, desde un puñado de aldeas intensas hasta la tragedia de Macbeth hasta la valiente Shakespeare en Love. Su Shakespeare y su compañía son más salvajes, trayendo esta tragedia histórica de sangre fresca y gran valor. Para estos grandes columpios, Hamnet podría ser un contendiente de Oscar poco convencional pero fuerte. Pero ya sea que haya invertido en la temporada de premios o simplemente busque un poderoso drama de los actores en la parte superior de su forma, asegúrese de traer pañuelos. Hamnet podría dejarte empapado de lágrimas y jirones. Hamnet fue revisado de su estreno en el Festival Internacional de Cine de Toronto. La película se abrirá en los cines 12 de diciembre.