A veces solo quieres un momento atrás. Solo un momento pequeño. Por ejemplo, en el momento en que una cámara de beso te rompió a ti y a tu cabeza de recursos humanos por hacer trampa en un concierto de Coldplay el miércoles por la noche. Andy Byron, director ejecutivo de la compañía de infraestructura de datos Astronomer Inc., fue capturado por la cámara con el jefe de recursos humanos Kristin Cabot, una mujer que no es su esposa, tiernamente en sus brazos. El momento fue un clásico instantáneo para los que asistieron al concierto: «Ohhh, mira a estos dos», dijo el cantante Chris Martin mientras la cámara destacaba a la pareja, lo que provocó que Byron se agote de repente e torpemente fuera de la gama de la cámara, mientras que Cabot le daba la espalda, le cubría la cara y finalmente huyó. «Espera, ¿qué? O están teniendo una aventura», dijo Martin, «o son muy tímidos». ¿O tal vez, solo tal vez, en realidad fueron realmente estúpidos para reaccionar de esa manera? No hay expertos en trampa aquí, pero si simplemente hubieran sonreído y continuara su amoroso abrazo, los detalles de su enredo podrían haber permanecido desconocidos para las más o menos 65,000 personas llenas en el estadio Gillette, hogar de los Patriotas de Nueva Inglaterra de la NFL. Todo lo que tenían que hacer era nada. Pero ooh, hicieron algo. Demasiado para desacoplamiento consciente. Buen movimiento, Martin. Pero el cantante no fue realmente el culpable de la historia más popular de esta semana. Lo que sucedió en Foxborough, Massachusetts, podría haberse quedado en Foxborough, Massachusetts, si no fuera por una gracia Springer. Según los informes, Springer es el jugador de 28 años que publicó el clip en Tiktok. Le dijo al Reino Unido Sun que hizo público el video porque pensaba que el «algo» de la pareja era «una reacción interesante». «Una parte de mí se siente mal por voltear la vida de estas personas, pero, juega juegos estúpidos … Gana premios estúpidos», dijo Springer antes de agregar que esperaba que sus parejas pudieran «sanar» y tener una segunda oportunidad de felicidad. Juega juegos estúpidos, gane premios estúpidos. Ouch. El Internet, por supuesto, ha estado muy feliz de medir esos estúpidos premios de izquierda a derecha. Ahora hay merchandising para conmemorar el momento, incluida una camiseta en Etsy que simplemente dice: «No es tímido. Acabando de casarse. #ColdPlaygate». Otro vendedor ofrece una sudadera que grita en todas las capas: «Llevé mi pieza lateral al concierto de Coldplay y arruinó mi vida». Una camiseta sumerge sus dedos de los pies en aguas políticas, instando a las personas a Mapa: «¡Haz que asuntos privados de nuevo!» Es poco probable que la camiseta con una foto real de la pareja dure mucho, con los derechos de autor y todo, pero la versión animada podría pasar un poco más. Por desgracia, no hay koozies a la venta. Aún no. Luego están los memes. Uno muestra a la pareja con los fantasmas de autostop del famoso final del embrujador de la mansión de Disney. Otro muestra a la señorita Piggy en los brazos de un alto oso Fozzie, con un letrero en una esquina que dice «la cámara de Coldplay atrapada en el acto». En X, Elon Musk se rió por una imagen de la pareja reinventada al estilo de «The Scream» de Edvard Munch. Luego estaba el clásico meme de MasterCard: «Priceless». «Coldplay no ha hecho un solo en años», dijo un ingenio en X, publicando un todavía desde el video. «Anoche, hicieron dos». «Esto está desactualizado», dijo otra cuenta, comentando una propaganda de chatgpt sobre un boleto de Taylor Swift que supuestamente se vende por $ 200,000 en el mercado secundario. «Coldplay ahora tiene el récord de un boleto de concierto más caro jamás vendido». «Uh, es hora de ‘Bess It Goodbye'», dijo Randy Scott de ESPN mientras él y el co-anclado de «SportsCenter», Gary Striewski, recrearon el momento viral en vivo el viernes por la mañana. «El béisbol probablemente no sea lo único de lo que podrías decir eso recientemente». ¿Y si Andy Byron parecía estar teniendo días realmente malos, ¿qué pasa con otros tipos llamados Andy Byron? «No el tipo del concierto de Coldplay» lee la biografía de hilos de uno de esos Andy, que aparentemente proviene de Dublín. «El único que tiene un día peor que Andy Byron es todos los demás Andy Byrons», silló un usuario. Sin embargo, una declaración de disculpas atribuida al CEO de Astronomer resultó ser falsa, según la propia compañía. El Real Astronomer Inc. anunció el viernes que está investigando el asunto y que Alyssa Stoddard, quien sea ese pobre que sea, no está en el video. Um, nos preocupamos? Resulta que Stoddard es el vicepresidente de recursos humanos de la compañía, un paso más o menos de Cabot, y probablemente no merece ser mencionado en este contexto. «Se espera que nuestros líderes establezcan el estándar tanto en conducta como en responsabilidad», dijo la compañía en una publicación sobre LinkedIn. «La Junta Directiva ha iniciado una investigación formal sobre este asunto y tendremos detalles adicionales para compartir muy en breve». Detalles. Muy. En breve. Parece que también está eligiendo hacer algo en lugar de nada.
Etiqueta: compañía Página 1 de 4
Una startup local es utilizar inteligencia artificial y robótica de una manera poco probable: hacer que los sashimi y otros platos de pescado tengan mejor sabor, más duradero y más humano. Shinkei Systems, con sede en El Segundo, quiere traer un método japonés tradicional de manejo de peces a las comidas finas en Estados Unidos, utilizando tecnología para reemplazar el proceso de intensidad laboral históricamente manejado por los profesionales a bordo de los barcos. Los inversores acaban de apostar a millones de que tendrá éxito. El robot impulsado por la IA de la compañía, llamado Poseidón, ha sido diseñado para hacer una forma tradicional de manejo de peces llamado Ikejime en japonés. Es un método para matar peces que los entusiastas dicen que mejora el sabor, la textura y la vida útil. Dos personas manejan pescado que fueron colocados a través de un robot de procesamiento de pescado de Poseidón, Shinkei Systems. (Mikey Santillan / para el Times) Aunque el pescado procesado de esta manera se encuentra en algunos de los mejores restaurantes de Japón, no se ha promovido en los Estados Unidos porque generalmente es demasiado caro. La automatización del proceso lo hará más fácilmente disponible para los estadounidenses, dijo Saif Khawaja, director ejecutivo de la compañía. «Mi objetivo final es que esté entrando en su tienda de comestibles local y puede comprar pescado que dure tres veces más largo, sabe mejor y se maneja humanamente», dijo. La compañía recaudó $ 22 millones en una ronda de financiación el mes pasado, dirigido por los fundadores Fund e Interlagos, lo que trajo fondos totales a $ 30 millones desde su inicio. Tiene cuatro Poseidons trabajando en barcos en el Pacífico y el Atlántico y espera tener 10 más de trabajo en el próximo año. El proceso de Ikejime consiste en tomar peces vivos que acaban de ser atrapados y rápidamente sacados de su miseria matándolos con una espiga a través del cerebro y cortándose las branquias. Esto detiene la hormona del estrés y la acumulación de ácido láctico que puede dañar el sabor y la textura cuando los peces se dejan asfixiar. Aunque los practicantes tradicionales a veces agregan un paso en el que se destruye la médula espinal, Poseidón simplemente hace los primeros pasos de la técnica de Ikejime. Reed Ginsberg alimenta a un pez en un Poseidón. (Mikey Santillan / para el Times) El método se ha mantenido en gran medida artesanal incluso en Japón, donde solo algunos pescadores harán el esfuerzo de procesar lotes de peces de esta manera para vender a chefs de sushi específicos que están obsesionados con tener los ingredientes de la más alta calidad. Incluso en Japón, el método, «sigue siendo demasiado laboral para replicarse a alta velocidad sin dañar el pez», dijo Khawaja, y agregó que «es poco práctico e insostenible que los pescadores adopten métodos que requieran un trabajo práctico significativo», en los Estados Unidos, Shinkei dice que también tiene una llamada más alta que solo los peces de mejor sabor. Khawaja dijo que una de las motivaciones para desarrollar la tecnología era tratar de encontrar una forma más amable y más suave de matar peces que dejarlos morir por el aire. Durante los viajes de pesca de la infancia con su padre en el Mar Rojo, recuerda que fue «muy difícil ver» peces sofocados después de que fueron atrapados. (En sentido horario desde la izquierda) El agujero de espiga y los cortes branquiales que Poseidón hace para matar a los peces humanamente. El bacalao negro se sienta en hielo después de ser puesto a través de Poseidón. Bacalao negro que fue pegado y molido por Poseidón. (Mikey Santillan / para el Times) Mientras estaba en la escuela de posgrado en la Universidad de Pensilvania, Khawaja fue conmovido por un ensayo que argumentaba que los peces sufren muertes inhumanas porque no pueden vocalizar el dolor. Incluso una vez consideró desarrollar sensores para hacer audible el dolor de un pez. Shinkei proporciona máquinas Poseidon a los pescadores, que luego venden pescado procesados a través de las máquinas de regreso a Shinkei con una prima. Shinkei a su vez vende el pescado a restaurantes y otros minoristas bajo su compañía de pescado Seremoni. Poseidon tiene aproximadamente el tamaño de un refrigerador y se sienta en cubiertas de pesca. Procesa pescado en cuestión de segundos después de que los atrapen. Un pez se alimenta a través de una abertura en la máquina y en una pequeña cavidad de vinilo. La máquina usa IA para identificar qué tipo de pez es y dónde son exactamente su cerebro y branquias. Los peces emergen con un agujero en la cabeza e incisiones cerca de las branquias antes de ser colocados en una lechada de hielo para el drenaje de sangre. Matando a los peces, sangrándolo y relajándolo sin congelar conduce a peces que es notablemente mejor, dijo Khawaja. «Habrá una diferencia de perfil de sabor y habrá una diferencia de perfil de textura», dijo. Un filete de pescado procesado por Poseidon, a la izquierda, se sienta junto a un filete de pescado normal. (Mikey Santillan / For the Times) La compañía eligió a Los Ángeles para su sede y producción porque tiene la combinación correcta de empleados y clientes potenciales. Tiene el talento de ingeniería mecánica, así como una gran flota de pesca y muchos restaurantes de alta gama. «El mejor talento de ingeniería mecánica del mundo, en mi opinión, es en el sur de California», dijo el cofundador de Seremoni Reed Ginsberg. La ciudad también es un importante centro de salud y productos de consumo, así como un setsetter de tendencia para los modificadores de alimentos. la calidad y el color. Los peces conservados con Ikejime se parecen a que «acababan de sacar el agua hace minutos», dijo en una entrevista publicada en YouTube por el American Fishing Tackle Co.Shinkei procesa miles de libras semanalmente en las operaciones en Washington, California Central y Massachusetts, con expansión a Alaska y el Gulf de México planeado este año. Después de la retroalimentación de los pescadores de que los bots ocuparon demasiado espacio en la cubierta, la compañía desarrolló robots «Bloque 2» que tienen aproximadamente la mitad de la huella mientras procesan pescado dos veces más rápido. Seremoni Black Cod está listo para el envío después de ser puesto a través de un Poseidón. (Mikey Santillan / For the Times) Actualmente, el bacalao negro y la lubina negra procesada a través de Poseidón se venden bajo la marca de Shinkei Seremoni en minoristas como Happier Grocery y se sirven en restaurantes exclusivos, incluidos Atomix y Sushi Zo. Este verano, la compañía planea agregar salmón y pargo rojo a sus ofertas.
Las inversiones de capital de riesgo en la región del Gran Los Ángeles se duplicaron más de $ 5.8 mil millones en el segundo trimestre, en comparación con hace un año, ya que los inversores invirtieron dinero en las empresas de la tecnología de defensa del área y las compañías aeroespaciales en medio de tensiones geopolíticas crecientes. La compañía de tecnología de defensa con sede en Costa Mesa, Anduril, recibió la mayor cantidad de capital de riesgo en la región el último trimestre, recaudando una ronda de financiación de $ 2.5 mil millones, según la firma de investigación CB Insights. La compañía, cofundada por el empresario Palmer Luckey, dijo que usaría el dinero para invertir en ampliar su producción, contratar, tomar grandes columpios en productos y capacidades y otros esfuerzos, como su estrategia de fusiones y adquisiciones. Comunicaciones en el campo de batalla. Anduril emplea a más de 6,000 personas y tiene una valoración de $ 30.5 mil millones. Venture capital firm Founders Fund led the recent round with a $1-billion investment, marking the firm’s largest check to date, said Founders Fund partner and Anduril executive chairman Trae Stephens in a Bloomberg TV interview in June.The company’s recent fundraising round is an example of strong investor interest in defense tech and aerospace, which venture firms believe is ripe for disruption, with startups taking market share from incumbents such as Lockheed Martin and Northrop Grumman. A nivel mundial, la inversión de capital de riesgo en tecnología de defensa está en aumento. La financiación en esta categoría ya ha superado el año pasado, según CB Insights. Para la primera mitad de 2025, los inversores asignaron $ 11.1 mil millones en capital de riesgo a compañías tecnológicas de defensa, en comparación con $ 8.2 mil millones en el año completo de 2024, dijo CB Insights. El mundo está siendo sacudido por múltiples conflictos internacionales, incluida la guerra en curso de Rusia contra Ucrania y la batalla de Israel contra Hamas en Gaza. «Estamos entrando en una administración, un período regulatorio y un ámbito geopolítico más amplio donde la defensa está a la vanguardia de la mente de todos», dijo Jason Saltzman, Jefe de Insights de CB Insights. «Estamos comenzando a ver mucho apoyo del gobierno en particular, con un número creciente de inversores que salen del tren tecnológico de defensa». El sur de California, durante mucho tiempo, un centro de tecnología aeroespacial y de defensa, se beneficia del interés de los inversores, con las compañías del área que representan a nueve de las 30 principales empresas privadas a nivel mundial en tecnología de defensa que han recibido la mayor cantidad de financiamiento de capital de riesgo, según CB Insights. Las compañías locales dijeron que se sintieron atraídos por el sur de California debido a su fuerte grupo de talentos, con universidades cercanas como Caltech y USC Viterbi School of Engineering. Volviendo a la Segunda Guerra Mundial y al Período de la Guerra Fría, contratistas de defensa clave como Northrop Grumman y Hughes se construyeron en el área de South Bay, convirtiendo la región en la región crucial para la defensa e industrias aeropaciales, dijeron el profesor Dan Wadhwani, director de la región. Estudios empresariales en la USC Marshall School of Business. A medida que las startups crean nuevas tecnologías, deberán integrarlas con otros sistemas existentes, agregó. «La proximidad a los jugadores clave dentro de la industria de defensa hace de LA un lugar principal para capitalizar las tendencias crecientes hacia el gasto de defensa», dijo. El último trimestre, la tecnología de defensa y las empresas aeroespaciales representaron a las cuatro principales empresas que recibieron capital de riesgo, según CB Insights. Anduril lideró el camino, seguido de Impulse Space, con sede en Redondo Beach, que recaudó $ 300 millones; Chaos Industries, con sede en Hawthorne, que tenía una financiación de $ 275 millones en RoundL y el fabricante de naves espaciales con sede en LA Apex, que recaudó $ 200 millones en el segundo trimestre, dijo CB Insights. Las industrias de Chaos hacen radares que proporcionan advertencia y seguimiento contra sistemas aéreos no tripulados, misiles y aeronaves. La compañía, que tiene más de 100 empleados, recaudó un total de $ 490 millones desde que se fundó en 2022. Los fondos se destinarán a contratar y aumentar las capacidades de fabricación de la compañía, dijo el director de estrategia Hurd. Hurd dijo que él recuerda cuando trabajó en un banco de inversión en 2021 y la mayoría de los inversores no querían que las compañías de fondos cuando el gobierno fuera su cliente fuera por el miedo o la falta de entendimiento de la comprensión de ese proceso trabajó. Ahora, eso ha cambiado y evolucionado, con una ola de tecnología de defensa y compañías aeroespaciales, incluidas las industrias del caos. «Ahora los adversarios se han vuelto más sofisticados, y tenemos que igualar eso», dijo Hurd. Impulse Space, que fabrica vehículos espaciales, dijo que ha habido una creciente demanda de los clientes. La compañía dijo que tiene más de 30 contratos gubernamentales y comerciales firmados por valor de casi $ 200 millones en valor y que la financiación adicional de capital de riesgo se destinará a contratar, ampliar la producción y acelerar su investigación y desarrollo. «Hemos demostrado que podemos construir rápido y volar con éxito», dijo el CEO y fundador Tom Mueller en un comunicado. «Ahora, el mercado está exigiendo más».
«Roblox» se enfrentó a una ola de nuevas demandas esta semana que alegan que la popular plataforma de juegos no ha hecho lo suficiente para salvaguardar a los niños de los pedófilos y el contenido sexual. Una de las últimas quejas, presentada en un tribunal federal en el distrito norte de California, afirma que un depredador posó como un niño en la plataforma y explotó sexualmente a un niño de 10 años en Michigan. El hombre, que no está nombrado en la demanda, supuestamente convenció a la víctima de enviar imágenes sexualmente explícitas de sí misma después de compartir algunos de sí mismo. El niño de 10 años, que es anónimo en la demanda, se reunió con el depredador el año pasado en «raBlox» y sufrió problemas de salud mental, incluida la ansiedad, según la denuncia presentada el jueves. «Lo que RoBlox representa como un espacio seguro y apropiado para los niños, de hecho, de hecho, en realidad, una vida real, una vida real», la vida real «, la vida real» es la noche real «, la vida real» es la vida real «, la vida real» es la noche real «, la vida real» es la noche real «, la vida real» es la noche real «, la vida real» es la vida real «, la vida real» es la vida real «, la vida real» es la vida real «, la vida real» es la noche real «, la vida real» es la vida real «, la vida real» es la vida real «, la vida real» es la vida real «, la vida real» es la vida real «, la vida real» es la vida real «, es la noche real». La demanda, presentada por Dolman Law Group, declaró. Los niños y los adolescentes crean, exploran y socializan en espacios virtuales en «Roblox», pero la plataforma de juegos ha seguido lidiando con las preocupaciones de seguridad infantil a medida que crecen los números de usuario y los ingresos. En promedio, 111.8 millones de usuarios visitan la plataforma diariamente. El precio de las acciones de la compañía con sede en San Mateo cerró más del 6% a $ 117.34 el viernes. «La afirmación de que Roblox pondría a nuestros usuarios en riesgo de explotación es categóricamente falso», dijo Kadia Koroma en una declaración. «Si bien ningún sistema es perfecto, Roblox ha implementado rigurosos salvaguardas, como restricciones para compartir información personal, enlaces y compartir imágenes para el usuario a usuario, para ayudar a proteger a nuestra comunidad. Desafortunadamente, los malos actores intentarán el síntoma de nuestros sistemas para tratar de dirigir los usuarios de los usuarios de la plataforma, donde los estándares de seguridad y las prácticas de moderación pueden diferir. Cumplimiento. La demanda se encuentra entre una ráfaga de nuevas quejas este año que acusan a la plataforma de juego de priorizar sus ganancias sobre la seguridad de sus usuarios. El jueves, Louisiana Atty. La general Liz Murrill presentó una demanda contra Roblox por las preocupaciones de seguridad infantil. «Roblox» también está bajo presión política. El representante Ro Khanna, un demócrata de California, ha estado instando a las personas en las redes sociales a firmar una petición pidiendo a la compañía que haga más para proteger a los niños en la plataforma. Desde julio, Dolman Law Group ha presentado cinco demandas contra «Roblox» en los tribunales de California, Georgia y Texas. Matthew Dolman, un abogado de Florida que es socio gerente en el bufete de abogados, dijo que se presentará una sexta demanda el viernes. Las demandas apuntan a varios pasos «Roblox» podría haber tomado para hacer que la plataforma sea más segura, como verificar las edades a través del reconocimiento facial, claramente advirtiendo a los padres sobre los predadores sexuales y poner una mayor edad para su aplicación «. Esto es solo el salvaje oeste, dijo Dolman en una entrevista. «Es como un campo de caza para los depredadores». La compañía, dijo, tergiversa cuán segura es la plataforma tanto para sus usuarios como para sus accionistas. «Roblox» se beneficia de las tarifas de transacción cuando los depredadores ofrecen a los niños Robux, una moneda digital utilizada en la plataforma de juegos, a cambio de fotos explícitas sexualmente, según la demanda federal presentada el jueves. Los depredadores también les dirán a los niños que no publicarán estas fotos si entregan a Robux, alega la demanda. La queja cita un informe de investigación de Hindenburg publicado el año pasado que declaraba que había juegos inapropiados en «Roblox» a los que los investigadores pudieron acceder al registrarse cuando era niño. Algunas de esas experiencias fueron modeladas después de la conducta criminal por parte del delincuente sexual infantil Jeffrey Epstein. «Roblox» refutó las reclamaciones hechas en el informe y dijo que invirtió en gran medida en sus esfuerzos de confianza y seguridad, señalando que tiene reglas contra la explotación de los niños en su plataforma. El riesgo de sextortion, especialmente entre los jóvenes, es un problema creciente, dicen los defensores de los niños. Aproximadamente 1 de cada 5 adolescentes experimentaron sextortion, según un informe de Thorn, una organización sin fines de lucro de seguridad infantil. Los sextoristas han utilizado una variedad de plataformas, incluidas las redes sociales y las plataformas de juego como «Roblox», «Minecraft» y «Fortnite», para amenazar a las víctimas.
Más de 160 trabajadores de la compañía de videojuegos Blizzard Entertainment han votado para sindicalizar. Los trabajadores, que producen cinemáticas, animación, trailers, videos promocionales y otro contenido narrativo, son solo el último lote de la industria de los videojuegos para sindicalizar, con más de 6,000 organizados en todos los Estados Unidos y Canadá. Una ola de organización en la industria ha sido impulsada en los últimos años por temas como el tiempo de tiempo antes de un lanzamiento de productos, inseguridad laboral y acoso en el lugar de trabajo. Los trabajadores recién sindicalizados se encuentran en gran medida en Irvine, donde se encuentra el campus de Blizzard Entertainment. Se unirán a los trabajadores de comunicaciones de América Local 9510 en el Condado de Orange. John Giarratana, un productor cinematográfico que trabaja fuera del campus de Irvine, dijo que él y otros trabajadores se habían frustrado con los despidos frecuentes y con la falta de opciones de trabajo remotas. Activision Blizzard despidió a unos 400 trabajadores el año pasado. “Las personas que trabajan en los juegos, muchas de las razones es que aman [games]Quieren hacerlos y compartirlos con la gente «, dijo Giarratana.» Pero estas oleadas de despidos son realmente difíciles. Hace que sea difícil hacer juegos, hace que sea difícil ser creativo, y hace que sea difícil querer hacer este trabajo ”. Microsoft Corp. Blizzard Entertainment ha reconocido a la unión. La compañía es una subsidiaria de Activision Blizzard, la compañía de juegos más grande de América. Como «Call of Duty», «Warcraft», «Overwatch», «Hearthstone» y «Candy Crush». Fue adquirido en 2023 por el gigante tecnológico Microsoft. La votación del trabajador no tuvo que pasar por una elección típica supervisada por la Junta Nacional de Relaciones Laborales porque Microsoft se comprometió a adoptar una postura neutral hacia los trabajadores que buscaban formar un sindicato. Cómo están representados en el lugar de trabajo ”, dijo un portavoz de Microsoft en un comunicado el año pasado. Blizzard no respondió de inmediato a una solicitud de comentarios. Notamente, 3.000 trabajadores de los estudios propiedad de Microsoft se sinduyeron con CWA hasta ahora, según el primer videocloper de la Unión, Sean Nesmith. Vodeo Games, un estudio independiente con aproximadamente una docena de empleados.
El presidente Trump llegó a un acuerdo inusual con NVIDIA y micro dispositivos avanzados que permite a las compañías vender ciertas fichas a China a cambio de dar al gobierno de los Estados Unidos una reducción del 15% de esas ventas. Pero el acuerdo sin precedentes también ha planteado preocupaciones de los políticos y los expertos legales sobre si el acuerdo es legal y representaría una amenaza de seguridad nacional. Las preguntas también persisten exactamente cómo el acuerdo, que se anunció el lunes, funcionaría porque la Constitución de los Estados Unidos prohíbe los impuestos a las exportaciones, aunque algunos expertos dijeron que Trump podría encontrar una solución. El gobierno de los Estados Unidos podría recibir $ 3 mil millones de la división de ingresos si la demanda de China de NVIDIA H20 Chip, que es menos poderosa que el chip de inteligencia artificial de la compañía, alcanza $ 20 mil millones, según una nota de Bernstein Research. «Se vincula con el destino de este fabricante de chips de una manera muy particular a esta administración que es bastante rara», dijo Julia Powles, profesora y directora ejecutiva del Instituto de Tecnología de la UCLA, Law & Policy. Buscando a Curry Favor con la Administración Trump, que ha amenazado con imponer aranceles a las compañías semiconductores que no se comprometen a invertir en los Estados Unidos. Apple también enfrentó aranceles potenciales, pero se comprometió a invertir $ 100 mil millones más en fabricación de Estados Unidos después de que Trump criticó a la compañía por expandir la producción de iPhone en India. Trump también impuso restricciones en abril en torno a la exportación de ciertos chips de IA, incluidos H20 de NVIDIA y el MI308 de AMD, sobre las preocupaciones de seguridad nacional. Ha pedido la renuncia del presidente ejecutivo de Intel, Lip-Bu-Bu Tan, quien ha enfrentado un escrutinio por sus inversiones reportadas en empresas chinas, pero cambió su tono después de reunirse con el ejecutivo esta semana. Los legisladores democráticos y republicanos han criticado la idea de que las empresas tecnológicas deberían dividir sus ventas con el gobierno de los Estados Unidos a cambio de licencias de exportación que les permiten reanudar las ventas de chips en China. «Los controles de exportación son una defensa de primera línea para proteger nuestra seguridad nacional, y no debemos establecer un precedente que incentiva al gobierno para otorgar licencias para vender tecnología de China que mejorará sus capacidades de IA», dijo el representante John Moolenaar (republicano de Mich.), Dicho en un comunicado de AI. Raja Krishnamoorthi, (D-Ill.), Un miembro de clasificación de ese comité, dijo en un comunicado que el acuerdo plantea preguntas sobre su legalidad y cómo se utilizarán los fondos. «La administración no puede tratar simultáneamente las exportaciones de semiconductores como una amenaza de seguridad nacional y una oportunidad de ingresos», dijo. «Al poner un precio sobre nuestras preocupaciones de seguridad, señalamos a China y a nuestros aliados que los principios de seguridad nacional estadounidense son negociables para la tarifa correcta». La Casa Blanca no respondió preguntas sobre el acuerdo. La secretaria de prensa de la Casa Blanca, Karoline Leavitt, dijo a los periodistas el martes que «la legalidad de la misma, la mecánica de la misma, todavía está siendo solucionada por el Departamento de Comercio». El lunes, Trump defendió el acuerdo con Nvidia, afirmando que los chips H20 son «obsoletos» y menos poderosos que el chip Blackwell más alto de la compañía. En una conferencia de prensa, Trump dijo que se reunió con el CEO de NVIDIA, Jensen Huang, e inicialmente solicitó una división de ingresos del 20%, pero bajaron al 15%. «Negociamos un pequeño acuerdo», dijo Trump. «Así que está vendiendo un chip esencialmente viejo». Los comentarios de Trump se produjeron después de un informe del Financial Times durante el fin de semana de que NVIDIA y AMD pagarían el 15% de sus ingresos por chip de China al gobierno de los Estados Unidos. AMD no respondió a una solicitud de comentarios. Un portavoz de NVIDIA dijo en un comunicado que la compañía no ha enviado chips H20 a China durante meses, pero espera que la facilidad de las restricciones de exportación «permita que Estados Unidos compite en China y en todo el mundo». Estados Unidos no puede repetir 5G y perder el liderazgo de telecomunicaciones. La pila tecnológica de AI de Estados Unidos puede ser el estándar mundial si corremos «. Por lo tanto, por los Estados Unidos, los stakes son altos. Huang dijo en una entrevista de mayo con Stratechery, un boletín y podcast, que el mercado chino es de aproximadamente $ 50 mil millones al año. Restringir las ventas de chips H20 significa que la compañía se está alejando de las ganancias que podrían usarse para competir con China en la carrera para dominar la IA. Taylar Rajic, miembro asociado del Centro de Estudios Estratégicos e Internacionales, dijo que es escéptica de que las preocupaciones legales detengan el acuerdo porque no está claro quién demandaría. «No puedo identificar quién traería esa demanda hacia adelante», dijo. «No sería Nvidia porque son los que negociaron este acuerdo». Mientras tanto, los funcionarios chinos tienen sus propios temores de que los chips de Nvidia puedan tener capacidades de seguimiento de ubicación o cierre remoto, aunque la compañía ha negado esas acusaciones. «China obviamente tiene sus propias preocupaciones y sus propias consideraciones de seguridad nacional que quiere tener en cuenta», dijo Rajic. «Simplemente depende de si también quieren comprarlo o no».
Amazon dijo el lunes que está reduciendo 110 roles de su división de audio Wondery como parte de un esfuerzo de reestructuración. Los recortes reflejan un cambio de la industria hacia la producción de más podcasts con video, un formato que se ha vuelto más popular entre los consumidores que escuchan sus anfitriones favoritos en plataformas como YouTube y Spotify. Los despidos también marcan el último signo de contracción en la industria de podcasts que alguna vez estuvieron boquiabiertos. In June, Spotify laid off 5% of staff in its podcast division and Philadelphia-based Audacy shut down New York-based Pineapple Street Studios.“As video podcasting has grown in popularity, we have learned that creator-led, video-integrated shows have different audience needs and require distinct discovery, growth and monetization strategies compared to audio-first, narrative series,” Steve Boom, vice president of audio, Twitch and games at Amazon, Escribió en un memorando para el personal. Dentro de los cambios, Amazon combinará el estudio narrativo de podcasts de Wondery con audiolibros y la división de podcasts, Audible. Wondery Staffers en su estudio de podcasts dirigido por Creator formará parte de una nueva organización llamada Creator Services con el grupo de servicios de talentos de Amazon. Amazon adquirió Wondery en 2020 por una cantidad no revelada. La compañía con sede en Culver City es conocida por producir series de podcasts que incluyen «Dr. Death», «American Scandal» y «The Shrink Next Door». Amazon dijo que la reestructuración lo ayudará a apoyar mejor a los creadores en diferentes canales para monetizar su contenido y simplificar el proceso para los anunciantes, al tiempo que «hacer que el contenido sea más accesible para el público donde sea que prefieran consumirlo». La directora ejecutiva de Wondery, Jen Sargent, deja a la compañía para buscar otras oportunidades, dijo Amazon. Ray Wang, analista principal de Constellation Research, dijo que la reorganización ayudará a la compañía a aumentar su negocio publicitario. «Esto tiene mucho sentido dado cómo los anunciantes ven ambos formatos», dijo Wang.
Se corrió la voz de que había un denunciante que quería reunirse. La empresa sospechaba, pero éste fue el primer aviso manifiesto de que nuestro lugar de trabajo era corrupto. ¿Deberíamos investigar y ver qué ética se está violando, o hacernos el tonto y permanecer leales a la empresa? Estábamos divididos. Quería conectarme con el informante: si algo anda mal, deberíamos saberlo, incluso si eso pone en peligro nuestra carrera en rápido crecimiento. ¿Pero estaba eso fuera de lugar para el avatar que habíamos elegido? Esta es la Escalera de Hatch Escapes, una experiencia interactiva cerca de Koreatown que explora la corrupción corporativa. Se inauguró este mes y se ha convertido en una de las salas de escape más comentadas del país. En 2018, Hatch Escapes estrenó una sala de escape de gran prestigio en Lab Rat, un programa de comedia de terror en el que se invierten los roles de humanos y roedores de prueba. . Es un juego de 60 minutos, con acertijos, un final y, por supuesto, una búsqueda para liberarse. Si bien ganó elogios por su combinación de medios digitales y analógicos, así como por su énfasis en la narración, Lab Rat sigue siendo lo que muchos de nosotros entendemos que implica una sala de escape. La ficticia Nutricorp es el centro de Ladder, una narrativa compleja y ramificada que explora la codicia corporativa. (Robert Gauthier / Los Angeles Times) Su continuación, The Ladder, no es eso. Durante los últimos cinco años, Hatch Escapes de Los Ángeles ha estado repensando las reglas básicas de las salas de escape. El objetivo: demostrar que una sala de escape no es un mero entretenimiento, sino que, de hecho, puede experimentarse como una obra de arte narrativo. Piense en Ladder como una película interactiva de 90 minutos con acertijos, que lleva a los visitantes a través de cinco décadas, comenzando en la década de 1950, en las que jugarán un juego exagerado de la vida corporativa. Comience en la sala de correo y avance a través de áreas temáticas de secretaría y gerencia media, mientras mezcla rompecabezas, juegos y opciones tipo elige tu propia aventura. Es posible que se encuentre jugando un juego de memoria con copas de cóctel mejoradas digitalmente, ya que nuestro ejecutivo de nivel medio parecía más interesado en los beneficios de las tarjetas de empresa que en las noches con los libros. O tal vez elija investigar una central telefónica que ocupa toda la pared, escuchar los problemas de las personas que llaman e intentar conectarlas con una solución. En otra parte, en un área dedicada a la década de 1980, «Donkey Kong» de Nintendo se remezcla como «Bossy Kong», con un villano trajeado en lugar de un gorila que intenta frustrar nuestro progreso. La última sala, la oficina de la esquina, es un caos de juegos grupales inspirado en el popular videojuego colaborativo “Spaceteam”, con ventanas completamente animadas con vistas a una ciudad. El hecho de que incorpore una amplia variedad de juegos, acertijos, así como películas y animación, todos ellos diseñados para hacer avanzar una historia, ha hecho de esta sala de escape una que está redefiniendo el medio. La pantalla de título de “Bossy Kong”, un videojuego con temática de los 80 en The Ladder. (Robert Gauthier / Los Angeles Times) Tommy Wallach interpreta a “Bossy Kong”. (Robert Gauthier / Los Angeles Times) “The Ladder, en términos de salas de escape norteamericanas, es definitivamente uno de los cinco juegos más esperados del momento, probablemente entre los dos o tres primeros”, dijo David Spira, cofundador de Room Escape Artist, un sitio web dedicado al arte de hacer rompecabezas. «Es probablemente el escape room más ambicioso que he visto, en términos narrativos». Si todo va según lo planeado, se pondrá a prueba el ingenio, pero también la moral, ya que los participantes son calificados según su perspicacia en acertijos y sus decisiones personales. Juegue de manera ética, corrupta o pase su tiempo jugando con el piso de minigolf convertido en tejo en una oficina de mandos intermedios; The Ladder ofrece una gran cantidad de opciones, tantas que es imposible descubrir todo su contenido en una sola partida. Es ambicioso y cuenta con que los invitados vengan a resolver los acertijos y se queden para ver la historia, casi con el objetivo de parecerse más a un videojuego de la vida real que a una sala de escape tradicional. «Queríamos crear algo que básicamente permitiera que un grupo de 10 personas nunca dejara de hacer algo efectivo», dice Tommy Wallach, cofundador de Hatch Escapes con Terry Pettigrew-Rolapp. Sus rompecabezas y juegos son todos opcionales. Y antes de que comience, es probable que los invitados reciban una advertencia: los acertijos de The Ladder son difíciles. Luego es el momento de girar el pomo de una puerta, lo que activará una de las múltiples pantallas digitales de Ladder y pedirá a los grupos que elijan un personaje para retratar; mi equipo optó por un joven narcisista que parecía ansioso por traicionar. Sin embargo, no fuimos fieles a su temperamento y a menudo elegimos seguir la línea de la compañía en lugar de alinearnos con actores desagradables. Los momentos de la historia, en los que se pausarán todos los juegos y acertijos, se transmiten a través de pantallas. Piense en ellos como escenas cinemáticas de videojuegos, es decir, instancias cinematográficas en las que los jugadores pueden dejar el control. Descubrimos habitaciones ocultas (en un momento, una pared esencialmente desaparecerá para revelar una escena de cine negro que involucra una trama secundaria con el FBI, aunque solo si un grupo resuelve un rompecabezas en particular) y probamos una gran cantidad de juegos mejorados digitalmente. , algunos de los cuales utilizan señales de iluminación para rehacer una habitación. Definitivamente querrás acercarte a Ladder como si fuera una película reproducible, ya que una sala de correo de la década de 1950, por ejemplo, se presenta en blanco y negro, jugando trucos con el color y la escala de grises. Si bien ascendimos en las filas de la empresa, nuestro final (hay varios, ya que uno no gana ni pierde, per se) no nos convirtió en el próximo multimillonario; Vivíamos una vida más solitaria, con un gato. Los diseñadores Tommy Wallach y Terry Pettigrew-Rolapp en Douchie’s Bar, dentro de una sala del Ladder con temática de los años 70. (Robert Gauthier / Los Angeles Times) Después de extensas pruebas de juego, The Ladder abrió sus puertas a principios de abril. Wallach y Pettigrew-Rolapp ya están en modo reflexivo. Cada habitación (década) presenta un rompecabezas central, que está directamente relacionado con la narrativa, así como una gran cantidad de minijuegos. Después de unos 15 a 20 minutos, los invitados seguirán adelante, ya sea que hayan resuelto el rompecabezas o no. Wallach y Pettigrew-Rolapp se preguntan si el equipo se exageró demasiado con la narrativa. ¿Los jugadores seguirán la historia u optarán por simplemente jugar? Y con tanto que hacer en cada década, ¿querrán los invitados volver para hacer más o se sentirán abrumados? “Nuestra idea inicial fue que estábamos tratando de hacer avanzar esta forma de arte”, dice Wallach. “Estamos haciendo eso con esta sala, aunque no necesariamente exactamente de la manera que pensábamos que lo haríamos. Pensamos que íbamos a intentar entrar en una narración más seria o mejor: personajes más involucrados. No creo que lo que logra la Escalera. Lo que sí consigue es intentar solucionar algunos otros problemas de las salas de escape. La rejugabilidad es una de ellas. ¿Podemos crear algo a lo que la gente quiera volver de la misma manera que la gente quiere volver a Disneylandia, porque no está resuelto ni hecho?” Es sorprendente escuchar a Wallach decir que Ladder puede no lograr todos sus objetivos narrativos. Después de todo, contar historias es lo que ayudó a construir la reputación de Hatch Escapes. Además de Lab Rat, la compañía creó la “Madre de Frankenstein”, que es en parte una novela y en parte un juego de mesa de rompecabezas. Hatch también alberga el juego exploratorio de acción en vivo creado por Scout Expedition, “The Nest”, una narrativa paciente e interactiva en la que los participantes descubren la historia de vida de una mujer. «Cuando lanzaron Lab Rat, era el tipo de juego que su reputación les precedía en todo el país», dijo Spira, artista de Room Escape, que reside en Nueva Jersey. “Sabíamos que teníamos que regresar a Los Ángeles para jugar ese partido. Estaba traspasando muchos límites que muy pocas personas hacían: estaban empujando la narrativa y construyendo mensajes en el juego”. Si bien uno podría simplemente jugar Ladder y omitir gran parte de la historia, hacerlo significaría perderse gran parte de la historia. Matiz en la experiencia. Los rompecabezas, por ejemplo, se basan unos en otros, y los personajes de un juego de mesa, que contiene más de 100 pistas, pueden aparecer más adelante en otro desafío, tal vez uno en el que una computadora antigua nos indique fríamente que reduzcamos la plantilla de la corporación. Pero Ladder plantea una pregunta intrigante: ¿los fanáticos de los juegos de rompecabezas realmente quieren más historias? Tommy Wallach muestra un rompecabezas de escape room ubicado en Ladder. (Robert Gauthier / Los Angeles Times) Es, admite Wallach, difícil de lograr. Los invitados que vienen a jugar, por ejemplo, pueden no estar preparados para ver varios vídeos que avanzan una trama. “El lienzo es muy pequeño. Tienes muy poco tiempo para desarrollar personajes. Conseguir que la gente se detenga y escuche una historia es casi imposible”, afirma Wallach. “Siento empatía, pero no puedes contar una historia mejor a menos que me des espacio para contarte una historia. Ese equilibrio es más difícil de lo esperado”. Y Ladder cuenta con que los jugadores quieran experimentar una pequeña historia con el juego. Parte de la razón por la que su construcción tomó cinco años es que la Escalera está hecha a medida y su finalización costó más de un millón de dólares. Es una experiencia de sala de escape premium, con costos por jugador que generalmente oscilan entre $ 75 y $ 95, según el día. «Todo está hecho a medida», dice Pettigrew-Rolapp. “Literalmente no hay nada disponible. La escala de lo que estamos tratando de lograr lo requiere y no hay expertos en esto. Cada persona que trabajó en esto tuvo que aprender sobre la marcha, porque nadie había hecho esto antes”. Es pronto, pero Ladder está encontrando su público. Se ha estado vendiendo en gran medida con unas dos semanas de antelación, al momento de escribir este artículo. Wallach se muestra optimista y confiado. Él cree que la aventura seguirá agotándose. «Necesita agotarse, pero lo hará», afirmó. «Realmente creo que así será», dice Wallach. “Vemos tal vez una décima parte por semana de lo que ve un teatro de Broadway en un día, y esas entradas cuestan 200 dólares por persona y no 95 dólares. Pero vamos a necesitar un par de buenos años antes de decir: ‘Todo vuelve a ser maravilloso’. ”Hatch ya está atrayendo la atención nacional por ofrecer una experiencia que traspasa los límites. Es un comienzo ganador y probablemente signifique que la única empresa que está arruinada es la ficticia en el corazón de Ladder.
Las empresas de redes sociales diseñan sus feeds para que sean lo más apasionantes posible, con algoritmos complicados que mezclan publicaciones y anuncios en un flujo interminable de entretenimiento. Una nueva ley de California exigiría a las empresas desactivar esos algoritmos de forma predeterminada para los usuarios menores de 18 años e implementarlos. otros ajustes obligatorios que, según los legisladores, reducirían los efectos negativos de las redes sociales en la salud mental de los niños. El proyecto de ley, denominado Ley de Protección de los Niños contra la Adicción a las Redes Sociales por su autora, la senadora estatal Nancy Skinner (D-Berkeley), se anunció en una conferencia de prensa con el abogado de California. El general Rob Bonta el lunes, junto con otra propuesta de ley que reforzaría la protección de la privacidad de los menores. “Las empresas de redes sociales tienen la capacidad de proteger a nuestros niños”, dijo Skinner. “Podrían actuar; no lo han hecho”. Una de las disposiciones clave de la ley es hacer que un feed cronológico sea la configuración predeterminada en las plataformas, lo que mostraría a los usuarios las publicaciones de las personas que siguen en el orden en que fueron cargadas, en lugar de organizar el contenido para maximizar la participación. Este cambio mostraría a los usuarios jóvenes “las cosas que quieren ver, a diferencia del adictivo feed algorítmico que actualmente se les está dando a nuestros niños”, dijo Bonta. La ley también requeriría la configuración predeterminada en las aplicaciones de redes sociales para silenciar las notificaciones. entre la medianoche y las 6 a. m., limitar el uso a una hora diaria y eliminar la visibilidad de los recuentos de “me gusta”. Los padres (y en la práctica, muy probablemente, los niños que usan estas aplicaciones) tendrían la posibilidad de cambiar estas configuraciones predeterminadas. La asambleísta Buffy Wicks (D-Oakland), quien presentó el proyecto de ley para reforzar las protecciones de privacidad de los menores, dijo que cambiar las configuraciones puede produce grandes beneficios para los niños. “Sabemos que hay algunos niños que cambiarán la configuración predeterminada”, dijo Wicks, “pero la configuración predeterminada es una herramienta muy poderosa”. Los nuevos proyectos de ley son solo los últimos de una serie de acciones legislativas y regulatorias tomadas por legisladores y abogados de California en los últimos años con el objetivo de cambiar la forma en que las empresas de redes sociales hacen negocios. En octubre, la oficina de Bonta presentó una demanda contra Meta, la empresa matriz de Facebook, Instagram y WhatsApp, junto con otros 32 estados, alegando que la empresa diseñó sus aplicaciones específicamente para usuarios jóvenes adictos mientras engañaba al público sobre los efectos adversos de estos «dañinos». y características de plataforma psicológicamente manipuladoras”. Partes de documentos internos de la compañía incluidos en esa demanda muestran que Meta sabía que más de un millón de niños menores de 13 años estaban usando Instagram, mientras que los funcionarios de la compañía declararon públicamente que los usuarios menores de edad no podían acceder a la plataforma. La demanda también alega que Mark Zuckerberg, el director ejecutivo de la compañía, vetó personalmente una propuesta que habría prohibido los filtros que simulan los efectos de la cirugía plástica, a pesar de la oposición sobre el efecto negativo en la salud mental de las niñas. La oficina de Bonta también ganó una donación de 93 millones de dólares. acuerdo en un caso contra Google el año pasado, que alegaba que la compañía había engañado a los usuarios al recopilar sus datos de ubicación para la orientación de anuncios y otras aplicaciones después de que habían optado por no participar. Pero una ley anterior destinada a controlar el trato que las empresas de redes sociales dan a los usuarios jóvenes tuvo problemas en los tribunales el año pasado. En septiembre, un juez federal de San José emitió una orden judicial temporal contra la Ley del Código de Diseño Apropiado para la Edad de California, dictaminando que la ley probablemente viola los derechos de la Primera Enmienda de las empresas de tecnología que busca regular. La ley, de la que fue coautor el asambleísta Wicks y promulgada en 2022, requeriría que las empresas brinden protección de la privacidad a los niños de forma predeterminada. El tribunal determinó que la aplicación de estas disposiciones podría requerir una mayor recopilación de datos (para verificar la edad de ciertos usuarios) o limitar el contenido que los usuarios adultos podían ver. La oficina de Bonta está apelando la decisión. Los legisladores en la conferencia de prensa del lunes citaron una investigación publicada por el cirujano general de Estados Unidos el año pasado como evidencia de los daños que el uso de las redes sociales inflige a los menores. Ese informe encontró que «los adolescentes que pasan más de tres horas al día en las redes sociales enfrentan el doble de riesgo de experimentar malos resultados de salud mental», casi la mitad de los adolescentes dijeron que las redes sociales los hacían sentir peor con respecto a su imagen corporal, y la mayoría vio «Contenido basado en el odio» de forma regular. «Se están obteniendo ganancias de nuestros niños y a expensas de su bienestar», dijo Skinner el lunes. La nueva ley “está diseñada para prevenir estos daños muy evitables”.
Source link
A medida que proliferan los avances en inteligencia artificial, las agencias de talentos están reforzando sus defensas para proteger a las estrellas de Hollywood contra imágenes o videos engañosos y manipulados que pueden poner en riesgo a sus clientes. El auge de la IA generativa y los “deepfakes”, o videos e imágenes que utilizan una la imagen de una persona de forma falsa, han dado lugar a una amplia proliferación de clips no autorizados que pueden dañar las marcas y los negocios de las celebridades. Estos clips pretenden mostrar a personajes famosos diciendo y haciendo cosas que nunca dijeron o hicieron. Por ejemplo: desnudos falsos de una persona famosa o vídeos elaborados para que parezca que una estrella de Hollywood promociona un producto que en realidad no ha utilizado. Y se espera que el problema crezca. Ahora existen herramientas tecnológicas que utilizan la IA para combatir esa amenaza, y la industria del entretenimiento ha llamado a su puerta. La agencia de talentos WME se ha asociado con Loti, una firma con sede en Seattle que se especializa en software utilizado para señalar contenido no autorizado publicado con imágenes de clientes en Internet. La compañía, que tiene 25 empleados, envía rápidamente solicitudes a plataformas en línea para que se eliminen las fotos y videos infractores. Los detalles financieros del acuerdo no fueron revelados. La inteligencia artificial ha sido vista como amiga y enemiga en Hollywood: una herramienta que potencialmente podría hacer que los procesos sean más eficientes e inspirar nuevas innovaciones, pero también es vista como una asesina de empleos y otra forma más de robar la propiedad intelectual. La necesidad de mejores protecciones contra la IA jugó un papel central en las huelgas del verano pasado del Writers Guild of America y el gremio de actores SAG-AFTRA. El martes, la organización sin fines de lucro Artist Rights Alliance publicó una carta abierta a las empresas de tecnología exigiendo que «dejen de devaluar» su trabajo, con firmas de 200 músicos, entre ellos Billie Eilish y Elvis Costello. A medida que se multiplican los deepfakes, las agencias esperan utilizar la IA para detener a los malos actores en línea. “El peor juego de golpear al topo que vas a jugar es lidiar con el problema de los deepfake sin un socio tecnológico que te ayude”, dijo Chris Jacquemin. , socio de WME y jefe de estrategia digital. El cofundador de Loti, Luke Arrigoni, lanzó la startup hace aproximadamente un año y medio. Anteriormente dirigió una empresa de inteligencia artificial llamada Arricor AI y antes fue científico de datos en Creative Artists Agency, el principal rival de WME. Arrigoni dijo que Loti comenzó a trabajar con WME hace unos cuatro o cinco meses. Los clientes de WME le dan a Loti algunas fotos de ellos mismos desde diferentes ángulos. También grabaron clips de audio cortos que luego se utilizan para ayudar a identificar contenido no autorizado. El software de Loti busca en la web e informa a los clientes sobre estas imágenes no autorizadas y envía solicitudes de eliminación a las plataformas. «Existe una sensación cada vez mayor de que éste es un problema imposible», dijo Arrigoni. “Ahora existe un refrán en el que la gente dice: ‘Una vez que está en Internet, estará en Internet para siempre’. Toda nuestra empresa disipa ese mito”. Arrigoni se negó a decir los términos financieros de la asociación o cuántos clientes de WME están utilizando la tecnología de Loti. Antes de utilizar la tecnología de Loti, dijo Jacquemin, su agencia tendría que luchar contra el problema de los deepfakes de forma mucho más ad hoc. Tendrían que pedir a las plataformas web, como YouTube y Facebook, que eliminen los materiales no autorizados basándose en lo que vieron mientras navegaban o en lo que escucharon a través de sus clientes, cuyos fanáticos señalarían el material manipulado. La tecnología de Loti proporciona más visibilidad sobre el tema. Puede haber circunstancias en las que no se elimine todo el contenido no autorizado, según los deseos del cliente. Pero al menos los artistas sabrán lo que hay ahí fuera. En 2022, plataformas como Meta y Google ya estaban lidiando con la eliminación de miles de millones de anuncios o cuentas publicitarias que violaban sus políticas de engaño, dijo Jacquemin. Ahora, cada vez más personas en Hollywood están preocupadas por cómo los nuevos modelos de IA, algunos de los cuales están entrenados en parte con datos disponibles públicamente, podrían potencialmente utilizar obras protegidas por derechos de autor. Estas tecnologías podrían desdibujar aún más la línea entre lo real y lo falso. Si el contenido falso dañino se mantuviera durante demasiado tiempo, podría perjudicar las oportunidades comerciales y los respaldos comerciales de un cliente. «Son tan realistas que a la mayoría de la gente le resultaría difícil notar la diferencia», dijo Arrigoni. Esta es la última asociación que WME y su empresa matriz Endeavor han realizado con una empresa relacionada con la IA. En enero, WME se asoció con la startup Vermillio, con sede en Chicago, para proteger a los clientes contra el robo de propiedad intelectual, detectando cuándo el contenido generativo de IA utiliza la imagen o la voz de un cliente. Endeavour es un inversor minoritario en Speechify, que fabrica tecnología de texto a voz. El director ejecutivo de Endeavor, Ari Emanuel, utilizó la herramienta Speechify para crear una versión sintética de su voz, que pronunció el discurso de apertura de una conferencia telefónica sobre resultados de Endeavor el año pasado. (El martes, Endeavor anunció que su mayor accionista, Silver Lake, privatizará la empresa en un acuerdo que la valorará en 13.000 millones de dólares). Hasta ahora, Loti se autofinancia, dijo Arrigoni. Dijo que él mismo invirtió 1 millón de dólares en la empresa. Actualmente, la empresa se encuentra en el proceso de recaudar una cantidad no revelada para una ronda de semillas.
Source link