Los concursantes de reality shows protegen ferozmente su apariencia en la pantalla. Para Chloe Veitch, una de las estrellas revelaciones de la atrevida serie de citas de Netflix “Too Hot to Handle”, ese tipo de intenso control de imagen ahora incluye su aparición como personaje digital en los videojuegos móviles de la compañía. Su avatar digital aparece de manera destacada en una serie de juegos de Netflix basados en los reality shows del gigante del streaming, incluido «Too Hot to Handle», en el que concursantes con poca ropa deben formar conexiones románticas mientras son penalizados por ponerse juguetones. Su personaje animado aparece como un “gurú del amor” que guía a los jugadores a través de la experiencia de juego. «La versión mía del juego es casi idéntica», dijo Veitch en una entrevista, señalando que los diseñadores del juego copiaron minuciosamente sus múltiples tatuajes. «Obviamente no tiene manchas, no tiene desequilibrios hormonales, así que, para ser honesto, estoy bastante celoso». Y agregó: «Le dije al equipo cuando me estábamos desarrollando para el juego por primera vez: deben asegurarse de que mis senos se vean grandes». Los juegos inspirados en reality shows son parte de la creciente biblioteca de juegos interactivos solo para dispositivos móviles de Netflix. ofertas, que están disponibles para los suscriptores del servicio de transmisión. El servicio de juegos de la compañía tiene alrededor de 100 títulos, incluidos 13 basados en programas originales de Netflix. El transmisor de Los Gatos, California, espera que al ofrecer estos juegos sin publicidad a los usuarios, aumente la cantidad de tiempo que las personas pasan con el servicio. También busca utilizar su operación de juegos para promover su programación y evitar la «rotación» o cancelaciones de suscriptores. Netflix anunció el jueves cuatro nuevas incorporaciones a su lista de juegos: “Netflix Stories: Perfect Match”, “Netflix Stories: Selling Sunset”, “Too Hot to Handle 3” y “The Ultimatum: Choices”, todas basadas en los programas de realidad de la compañía. . Los juegos se lanzarán junto con las nuevas temporadas de los programas. La idea es que al ofrecer juegos en teléfonos inteligentes, Netflix pueda mantener a los espectadores interesados incluso entre temporadas de programas tan populares como “Too Hot to Handle”, “Selling Sunset” y “Love”. is Blind”, aumentando la probabilidad de que vuelvan a sintonizarnos. «Es ese efecto de amplificación que si amas el programa o amas el juego, hay otra iteración en la que puedes sumergirte y disfrutar de ese mundo», dijo Brandon Riegg, vicepresidente de series de no ficción de Netflix. Los jugadores pueden diseñar sus propios personajes y participar en historias de estilo de aventuras que pueden elegir. Los resultados pueden ser tan picantes como los de una novela romántica. En los juegos “Too Hot to Handle”, por ejemplo, los jugadores deben elegir si permanecer castos con los otros concursantes animados o romper las reglas besándose o teniendo sexo en una suite. Netflix no ha publicado cifras para medir el desempeño de su negocio de juegos. Pero datos de terceros sugieren que los juegos basados en reality shows han tenido un buen desempeño para Netflix. “Too Hot to Handle: Love is a Game”, lanzado en 2022, tuvo un estimado de 5,9 millones de instalaciones, ubicándolo como el cuarto juego móvil de Netflix más popular desde noviembre de 2021, según la firma de datos Appfigures. «Estos serán grandes ganchos para atraer nuevos usuarios, pero también pueden ser un gran incentivo para evitar perder usuarios», dijo Randy Nelson, jefe de conocimientos de Appfigures. “Los mantiene en el mundo de Netflix por más tiempo y están expuestos a más contenido de Netflix. A largo plazo, esto será muy positivo para Netflix”. Netflix comenzó a adquirir estudios de juegos en 2021 a medida que se expandía hacia el popular medio de entretenimiento. La compañía ha lanzado títulos basados en sus programas originales, así como ofertas de los estudios que adquirió. También otorga licencias a otras empresas para crear juegos basados en franquicias como “Grand Theft Auto”. Desde su creación, los juegos de Netflix han logrado 119 millones de descargas, estima Appfigures. Netflix declinó hacer comentarios sobre las cifras de descargas de terceros. En una presentación de resultados de enero, el codirector ejecutivo de Netflix, Greg Peters, dijo que la compañía había «triplicado el compromiso con los juegos durante el último año». Los juegos de Netflix siguen siendo una pequeña parte del negocio general de la compañía, que tiene 270 millones de suscriptores en todo el mundo. Los suscriptores han pasado horas jugando a juegos basados en reality shows, dijeron ejecutivos de Netflix a The Times. Al igual que los programas en sí, los juegos tienden a atraer a una audiencia femenina. En algunos casos, los jugadores primero descubren los juegos y luego ven la serie de telerrealidad en la que se basan. En otros casos, los fanáticos del programa eligen los juegos. «Los juegos pueden alimentar el fandom, pero también pueden crearlo», dijo Sarah Springwater, directora de historias de Netflix Stories, la biblioteca de juegos de ficción interactivos basados en los programas de la compañía. Las historias de juegos como «Too Hot to Handle 3» y “The Ultimatum: Choices” se diversifica dependiendo de las decisiones que tomen los jugadores. Esos juegos tienen más de 15 posibles finales. Eso les da a los jugadores espacio para explorar y mantenerse involucrados por más tiempo, dijo Leanne Loombe, quien lidera el desarrollo externo de juegos para Netflix. «Lo que pasa con los juegos es que definitivamente te permiten participar durante un período de tiempo más largo, y esa es la oportunidad que vemos», dijo Loombe.
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LOS GATOS, California — No hay alfombra roja para las personas que se aseguran de que Netflix brinde una experiencia de usuario atractiva; No hay Emmy ni Oscar para una aplicación que te brinda las recomendaciones adecuadas sobre qué ver a continuación. Pero esas funciones, cuando funcionan correctamente, son una ventaja para Netflix en la guerra del streaming. La directora de productos, Eunice Kim, es la ejecutiva a cargo de supervisar gran parte de lo que hace funcionar a Netflix, como la incorporación de nuevas funciones al servicio de transmisión, incluidos eventos en vivo, anuncios y juegos móviles. Su equipo analiza el comportamiento del consumidor en Netflix para determinar qué programas y películas podrían entusiasmar a los espectadores en el servicio de transmisión y se asegura de que la experiencia de visualización sea fluida. Como tal, se encuentra entre los ejecutivos de Netflix más importantes de los que probablemente nunca hayas oído hablar. Eso viene con el territorio de ser la persona que se asegura de que Netflix sea un producto perfecto, uno de los aspectos más subestimados de las guerras del streaming. «Hacemos que parezca fácil, pero en realidad no lo es tanto bajo el capó», dijo Kim. «Si hacemos nuestro trabajo, no deberíamos hablar mucho del producto, pero debería funcionar para las personas». Kim, quien fue ascendida al puesto en octubre, se unió a Netflix a principios de 2021. Anteriormente ocupó puestos de gestión de productos en Google Play y YouTube. Creció en Fremont, California, donde su padre lanzó una startup desde su garaje y ella soldaba placas base. Cuando no está mirando pantallas, le gusta la jardinería. Habló con The Times en una entrevista en la sede de Netflix en Los Gatos. Esta conversación ha sido editada para mayor extensión y claridad. ¿Cómo cree que evolucionará la experiencia del producto Netflix a medida que la empresa agrega diferentes tipos de contenido, como juegos o eventos en vivo? Estos nuevos tipos de contenido requieren que realmente evolucionemos la experiencia que se vive hoy. Nos gusta bromear diciendo que nuestra experiencia actual en la página de inicio en la televisión tiene aproximadamente 10 años. Eso no significa que no hayamos trabajado muchísimo para mejorarlo con el tiempo. Pero en esencia, sigue siendo el mismo y realmente fue creado y diseñado para un servicio de transmisión de video a pedido. Cada faceta de cómo hemos organizado todo anticipa una experiencia de video bajo demanda. LOS GATOS, CA – 11 DE ENERO: Eunice Kim, directora de productos de Netflix, es fotografiada en las oficinas de Netflix en Los Gatos, CA, el 11 de enero de 2024. (Benjamin Heath / para The Times) Live TV dice: “Hola a todos Reúnanse en el sofá ahora y mírenlo ahora”, ¿verdad? Entonces las señales que enviamos a la gente [to tell users] ahora es el momento de reunirnos son súper importantes. También en los juegos, la participación y el patrón del contenido son muy diferentes. Puedes jugar el mismo juego durante algunos años, si realmente te gusta. Usted ha dicho que los usuarios de Netflix ven en promedio seis géneros. ¿Cómo anticipas lo que la gente quiere ver? Queremos prestar atención un poco más de cerca en tiempo real a la forma en que navegas por el servicio, para que podamos interpretarlo un poco más rápido. Por ejemplo, usted se detuvo un poco en este avance; eso tal vez sea de interés. Realmente solo estamos tratando de asegurarnos de que la puntualidad se integre un poco más profundamente en la forma en que entendemos sus necesidades. Hasta cierto punto, la familiaridad genera interés. Por ejemplo, la primera vez que ves algo, puede que estés prestando atención o no, luego te enteras de boca en boca, tal vez hay una reseña de un crítico del LA Times que viste, ves un video de TikTok con ese título, hay el cartel que está en Sunset Boulevard. Entonces, puede ser que todas esas cosas conduzcan a cierto grado de interés por un título. Usemos un ejemplo para explicar cómo funcionan las recomendaciones. Como, digamos, la película de ciencia ficción “Rebel Moon”. Las señales muy simples para nosotros son que estás viendo más contenido y que nos estás mostrando que lo disfrutas, es decir, que terminas toda la película o le das el visto bueno al final. Cuando pensamos en las categorías que nos ayudan a decidir lo que nos gusta, hay un par de cosas que buscamos, incluido su comportamiento de visualización anterior. ¿Es “Rebel Moon” similar a otros tipos de contenido que ves en el servicio? O viste el avance dos veces, lo agregaste a tu lista o abriste el correo electrónico sobre “Rebel Moon”. Y luego está lo que nos dice cómo sabemos que “Rebel Moon” es una película de ciencia ficción. Suena muy básico, pero cuando tienes miles de títulos en el servicio, ¿cómo los clasificamos? La ciencia ficción es una categoría amplia. “Dune” tiene un sabor muy diferente a “Rebel Moon”. Entonces, la precisión de nuestra comprensión del contenido en lo que llamamos nivel de metadatos también nos ayuda a comprender las similitudes del contenido. ¿Cómo afectan el comportamiento y los datos del usuario los avances o promociones que vemos del contenido de Netflix? La forma en que presentamos cada título puede ser ligeramente diferente para cada persona. Podríamos estar exagerando el ángulo de que los pilotos de carreras sean parte de un evento en vivo como “La Copa Netflix”, o que los jugadores de golf formen parte de él porque creemos que vas a reconocer la cara porque sabemos que viste. «Fórmula 1: Conducir para sobrevivir». Por supuesto, no todos los que miran Netflix estarán interesados en un evento determinado. Queremos asegurarnos de llegar a las personas adecuadas. Si nunca hemos visto ningún indicio de que usted tenga algún interés en los deportes, es poco probable que se lo digamos. ¿Cuántos avances diferentes hay para cada programa o película? Para nuestros títulos más importantes, podríamos tener hasta seis en promedio. Hubo un problema técnico con la reunión en vivo del reality show de citas “Love Is Blind” en abril, que fue uno de los primeros esfuerzos de Netflix en la programación en vivo. ¿Cómo ha mejorado Netflix sus capacidades de transmisión en vivo desde entonces? Definitivamente fue un momento de humildad para nosotros. Definitivamente hicimos un balance y nos preguntamos: ¿qué podemos hacer mejor? Realmente nos hemos centrado principalmente en mejorar nuestras capacidades técnicas y nuestras operaciones detrás de esto y estamos muy entusiasmados con la forma en que pudimos llevar a cabo «La Copa Netflix» y los eventos en vivo más recientes que hemos tenido en el servicio. . Así que nos sentimos bastante bien, hemos aprendido de eso y hemos evolucionado a partir de ello. En cualquier sistema técnico complejo, puede haber muchas cosas que salgan mal, ¿verdad? Nunca hay un mundo en productos y tecnología donde no haya errores. Eso simplemente no es posible. Entonces, ¿realmente el nombre del juego es qué tan rápido detectaste tus errores y los solucionaste? Esa es la mitad de la batalla en nuestro mundo. ¿Cómo está trabajando Netflix para mejorar la experiencia de los jugadores? Por ejemplo, en la aplicación móvil, los jugadores aún necesitan descargar los juegos primero a través de las tiendas de aplicaciones de Apple y Google, en lugar de poder reproducirlos instantáneamente en la aplicación de Netflix. Descargar desde las tiendas de aplicaciones es algo que hacemos porque esas son las políticas que cumplimos en asociación con Google y Apple. Intentamos que ese descubrimiento sea lo más simple y fluido posible. Pienso en una característica de la que estamos particularmente orgullosos y que hizo que esto fuera más fácil para nuestros miembros. Si estás en tu iPhone y encuentras un juego, tenemos lo que llamamos una «experiencia de hoja inferior». [It] Simplemente se desliza hacia arriba y puede presionar «instalar» y se instala sin llevarlo a la tienda de aplicaciones. Eso tuvo un gran impacto en términos de hacer que la experiencia fuera más fácil para nuestros miembros. Netflix ha ampliado la cantidad de juegos que ofrece. ¿Los juegos impulsan el compromiso? Estamos en casi 90 juegos en este momento. Estamos muy satisfechos con el progreso que hemos logrado y cumplimos los objetivos que teníamos para 2023 en torno al compromiso. ¿Cómo te interesaste por este tipo de trabajo? Mi papá hizo una puesta en marcha de hardware clásica en su garaje. Entonces, desde muy joven, aprendí a soldar placas base e inventariar microchips y escribía materiales de marketing para COMDEX, que era la gran feria de informática de aquel entonces. Las discusiones sobre tecnología y la lectura de ciencia ficción fueron parte de mi educación familiar. Fue irónico que me escapara a la Costa Este para ir a la universidad a ser escritor porque estaba muy cansado del lenguaje tecnológico, pero me hizo regresar porque hay algo realmente profundo en la forma en que la tecnología puede mejorar nuestras vidas y traernos nosotros alegría. También puede traernos miseria si no tenemos cuidado. Creo que encontrar el equilibrio adecuado es muy importante.
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Cuando los ejecutivos de Netflix decidieron hacer una adaptación en imagen real del popular manga «Yu Yu Hakusho», sabían que tendría una audiencia incorporada. Después de todo, la historia, sobre un adolescente inadaptado que es enviado desde el inframundo para resolver crímenes y lucha contra monstruos) ha conseguido seguidores en todo el mundo desde su debut en 1990 en una revista japonesa (y más tarde como serie animada en Cartoon Network). Así que no fue una sorpresa que el programa se convirtiera en un éxito entre los espectadores después de su debut el 14 de diciembre. La producción japonesa fue el programa en idioma no inglés más visto durante la semana del 18 al 24 de diciembre, generando 6,2 millones. vistas y se ubicó en el top 10 de televisión en idiomas distintos del inglés en 80 países en Netflix. Un evento en vivo para el estreno de su serie fue el más visto para Netflix Japón, con 14,000 espectadores sintonizándolo simultáneamente y más de 4 millones de vistas como del 19 de diciembre, dijo el transmisor. “Crecí con esa IP y, además, me encanta ‘Yu Yu Hakusho’. Y 20 años después, incluso los 19 volúmenes de manga siguen siendo muy populares aquí”, dijo Kaata Sakamoto, vicepresidente de contenidos de Netflix para Japón. «A la gente le encanta porque el personaje es súper atractivo y las historias también son atractivas». Los programas de acción real basados en manga y anime en el pasado no han tenido un buen historial en Hollywood. Pero algunas adaptaciones recientes de títulos populares, como “Yu Yu Hakusho” y la historia de piratas “One Piece”, han sido acogidas por audiencias globales a medida que los nuevos fanáticos descubren el anime a través de grandes bibliotecas ofrecidas en servicios de streaming y la tecnología ha avanzado para mostrar de manera más realista el anime. demonios y monstruos en estas historias. Una vez relegados a pequeñas subsecciones de las tiendas de alquiler de libros y vídeos de Estados Unidos, los cuentos manga y el anime se están volviendo clave para retener y atraer clientes en los servicios de streaming. Al igual que los superhéroes de Marvel, los libros queridos como “El Señor de los Anillos” o las comedias de situación de larga duración como “Friends”, las franquicias populares de anime y manga tienen una gran base de fans construida en torno a personajes y mundos. Netflix ha dado un gran impulso al manga. En los últimos cinco años, el transmisor con sede en Los Gatos, California, ha lanzado más de 10 adaptaciones cinematográficas y televisivas basadas en manga o anime japonés popular como originales globales, incluido “One Piece” y el popular thriller distópico “Alice in Borderland”. En diciembre, Netflix también presentó un programa stop-motion, “Pokémon Concierge”. Además, Netflix lanzó su propio anime original, incluido “Blue Eye Samurai”, que fue renovado para una segunda temporada en diciembre, y reinventó la película de acción real de Hollywood de 2010 “Scott Pilgrim vs. the World” en una versión anime de noviembre llamada “Scott El peregrino despega”. “He estado repitiendo: ‘Eventualmente la gente encontrará anime y manga, habrá un auge similar al del cómic en ese espacio de descubrimiento y adaptación’, y creo que estamos en medio de «, dijo Matt Owens, co-showrunner y productor ejecutivo de la adaptación de acción real de «One Piece». Un atractivo para Netflix es que muchas historias de manga ya tienen una gran audiencia global. Por ejemplo, «One Piece», una historia sobre un improbable grupo de amigos que forman una tripulación pirata, se convirtió en un cómic serializado en 1997 y ha vendido más de 516 millones de copias en 61 países. “One Piece”, que se estrenó el 31 de agosto, fue el programa en inglés más visto (obteniendo 18,5 millones de visitas en Netflix) en su primera semana, dijo la compañía. También fue número uno en 84 países, “que es algo que ‘Stranger Things’ no hizo; ese ‘miércoles’ no sirvió”, dijo Ted Sarandos, codirector ejecutivo de Netflix en una presentación de resultados de octubre. «Y es muy raro que un programa en inglés sea tan popular en Japón, Corea, Brasil y Estados Unidos al mismo tiempo». Producciones con muchos efectos visuales no son baratas de producir. El presupuesto de “One Piece” fue de aproximadamente 20 millones de dólares por episodio, según una fuente de la industria que no estaba autorizada a hacer comentarios. Netflix se negó a discutir los presupuestos de los programas, pero la inversión puede generar dividendos. Dado que la mayoría de los suscriptores de Netflix se encuentran fuera de los EE. UU. y sus adiciones de suscriptores provienen del extranjero, invertir en esta categoría «es muy importante para sus estrategias de crecimiento y retención», dijo Brandon. Katz, estratega de la industria de Parrot Analytics. “Están atacando lo que ha sido un embudo de propiedad intelectual algo pasado por alto e infravalorado en manga y anime”, añadió Katz. “Estos títulos a menudo cuentan con una base de fans preexistente para títulos de mayor duración como ‘One Piece’. Pueden ser multigeneracionales y, lo que es más importante, tienen un sesgo más internacional”. Y la demanda del mercado de contenido de anime es sólida. “El niño y la garza” de Studio Ghibli se convirtió recientemente en la primera película de anime original en encabezar la taquilla nacional, recaudando 12,8 millones de dólares en su primer fin de semana. Los observadores de la industria citan varios factores para el éxito de Netflix en el género: la mayor apertura de los espectadores al uso de subtítulos y doblaje; tecnología mejorada para transmitir mejor la naturaleza fantástica de los personajes de manga; y contratar personas que estén entusiasmadas de trabajar estrechamente con los creadores del manga. Sakamoto se considera un fanático. Cuando era más joven, sus padres solían regañarlo por pasar demasiado tiempo leyendo manga en lugar de estudiar. Ahora ayuda a llevar esas historias a Netflix. «Tenemos las mejores historias originales del mundo», dijo Sakamoto, y agregó que el manga y el anime son parte de «la caja del tesoro de Japón». Netflix no es un recién llegado al material inspirado en el manga. Obtuvo la licencia del peculiar “Midnight Diner” en 2014. Después de su éxito en Japón y otros mercados asiáticos, Netflix distribuyó las temporadas 4 y 5 de la serie como original a partir de 2016. En 2020, Netflix lanzó su primera adaptación original de acción en vivo. de una serie de manga, “Alice in Borderland”, que ha sido renovada para una tercera temporada. Ganarse la confianza de editores y autores japoneses que no estaban familiarizados con el proceso de producción de Hollywood puede ser un desafío. Hace cinco años, Sakamoto dijo que Netflix presentó una biblia de 50 páginas y un documento de presentación al editor y autor de “Yu Yu Hakusho”, Yoshihiro Togashi, que incluía desarrollo de personajes, estructura de la historia, conceptos de efectos visuales e imágenes de construcción del mundo. «Su petición era sencilla», dijo Sakamoto. «Producir la mejor calidad del programa porque… esa es una propiedad intelectual legendaria». Dar vida a los personajes de manga y sus superpoderes mágicos en la televisión también puede ser un desafío, pero las mejoras en los efectos visuales han hecho que el proceso sea más fácil. Para producir “Yu Yu Hakusho”, dos actores japoneses que interpretaron a villanos clave en el programa llegaron a Hollywood en febrero. filmar en un escenario con 170 cámaras para capturar sus expresiones faciales, filmándolas en 360 grados. Los actores interpretaron a los poderosos hermanos Toguro; un hermano podría aumentar rápidamente el tamaño de sus músculos y el otro podría separarse y volver a unirse rápidamente. Usando tecnología de captura volumétrica, múltiples cámaras “capturaron” los rasgos faciales de los actores y aplicaron esos cuerpos generados por computadora, haciéndolos moverse como el demonios imaginados en el manga. La tecnología de efectos visuales provino de Eyeline Studios, una división de Scanline VFX, que Netflix adquirió en 2022. La producción trabajó con 14 proveedores de varios países, incluido Japón. “Eso abrió más producción local para poder hacer esto, con IP eso tuvo muchos efectos visuales”, dijo Ryo Sakaguchi, supervisor de efectos visuales del programa, quien también es supervisor de efectos visuales/director de CG para Scanline. No todas las adaptaciones de anime y manga son jonrones. Adaptaciones anteriores, como el lanzamiento de Paramount Pictures “Ghost in the Shell”, fueron fracasos de taquilla, lo que hizo que los titulares de los derechos del manga se detuvieran antes de entregar sus amadas historias a Hollywood. Ganarse a los fanáticos de toda la vida también puede ser difícil. Tal fue el caso de 2021 Live de Netflix. -adaptación de acción del popular anime “Cowboy Bebop”, con el actor John Cho como un cazarrecompensas. «Los fanáticos del anime y del manga sienten mucha pasión por el material original», dijo Marty Adelstein, productor ejecutivo de «Cowboy Bebop». «Quieren verte fiel a los personajes y en ‘Bebop’ adaptamos el material y tomamos una dirección diferente». Se adoptó un enfoque diferente con “One Piece”, que la compañía de Adelstein, Tomorrow Studios, también trajo a Netflix. En ese proyecto, hubo muchas discusiones con el autor del manga, Eiichiro Oda, para garantizar que los personajes se reflejaran con precisión en la vida real. -versión de acción. “[The] El ADN del personaje y también su comportamiento son realmente importantes”, dijo Sakamoto. “No podemos cambiarlo. Esa es la clave de todos los proyectos”.
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