La demanda colectiva presentada por varios artistas visuales contra las plataformas de generación de imágenes y videos de IA Stability AI, Midjourney, Runway y DeviantArt avanzó a la etapa de descubrimiento la semana pasada. Los artistas alegan que las plataformas infringieron los derechos de autor al entrenar sus modelos de IA. Durante el descubrimiento, ambas partes deben revelar información que será relevante en el caso. Para este caso, incluirá documentación sobre el entrenamiento del modelo de IA y los conjuntos de datos. La demanda, presentada por los artistas Sarah Andersen, Kelly McKernan, Karla Ortiz, Hawke Southworth, Grzegorz Rutkowski, Gregory Manchess, Gerald Brom, Jingna Zhang, Julia Kaye y Adam Ellis, es uno de los primeros desafíos legales a las plataformas de IA que llega a esta etapa y podría marcar la pauta para otros casos presentados contra empresas de IA. Si bien algunas partes de la demanda han sido anuladas, el reclamo por infracción de derechos de autor aún se mantiene. A pesar de esto, el caso aún tiene un largo camino por delante. VentureBeat habló con una de las primeras demandantes, Kelly McKernan, sobre lo que los artistas esperan ver de la demanda y cómo el arte generado por IA ha impactado en su arte. VentureBeat: ¿Cómo te sientes ahora que la demanda está en la etapa de descubrimiento? Kelly McKernan: Muy aliviada. De hecho, obtuvimos la orden provisional la noche anterior a la audiencia del 8 de mayo en San Francisco. Estábamos con los abogados y estábamos a punto de salir a cenar juntos. Era la primera vez que conocía a alguna de estas personas con las que había estado trabajando de cerca durante el último, ya sabes, más de un año en ese momento. Recibimos la noticia todos juntos y la emoción era muy palpable. No obtuvimos la orden final hasta hace un par de días, así que me aferro a esa bola de emoción y ahora puedo dejarla ir. El caso avanza, pero todavía queda un largo camino por recorrer. ¿Todavía te sientes con energía porque este será otro largo camino para obtener más información? Absolutamente. La primera parte de este caso fue llegar a este punto en el que gran parte del asunto se centró en encontrar todo lo que pudiéramos y arrojarlo contra las paredes del castillo. Nuestra mayor y más importante reclamación fue la cuestión de los derechos de autor. Todas las demás cosas, como la reclamación de la DMCA que se eliminó del caso, son frustrantes, pero en última instancia, nuestros abogados dijeron que podíamos dejarlo para que se enmendara. [later]. No puedo decir todavía si vamos a hacer eso. Las demandas primarias que se están tramitando nos permiten tomar por asalto el castillo básicamente porque una de las cosas más frustrantes en los últimos 18 meses fue la poca información que ofrecen estas empresas. ¿Cree que obtendrá más información, tal vez algún código del proceso? ¿Qué le han dicho sus abogados que quieren obtener? Personalmente, creo que mucho de eso es confusión y solo humo y espejos que son muy convenientes. Por lo tanto, espero que podamos obtener información que cambie el curso de este caso en la fase de descubrimiento. Podríamos descubrir que el [training] El proceso incluye el almacenamiento y la realización de copias de nuestro arte para el conjunto de datos, y el juez ha dicho que ofrecimos una explicación plausible de que eso fuera cierto. Este caso es el primero en llegar a este punto crítico, y ha habido muchas demandas desde entonces. ¿Se siente responsable de sacar a la luz pública gran parte de esa información de la «caja negra»? Me han dicho esto todo el tiempo que incluso firmar para ser uno de los tres demandantes originales, este tiene el potencial de ser un caso histórico porque hemos estado muy seguros desde el principio de lo que está sucediendo, ya sabe, como artistas porque quién conoce nuestro trabajo mejor que nosotros mismos y luego verlo plagiado. Quiero decir, para mí es la verdad. Es por eso que he estado tan emocionado de ser parte de esto porque realmente creo que nosotros y la historia estaremos del lado de los artistas en este caso. Los 18 meses que ha llevado llegar a este punto son muy gratificantes, y estoy empezando a sentir que esto al menos tiene el potencial de ser muy histórico. Divulgación completa: VentureBeat utiliza regularmente Midjourney, Stable Diffusion y otros generadores de imágenes de arte de IA para crear encabezados de artículos y otro arte para nuestra presencia digital. ¿Qué quieres ver por ti mismo y cómo las empresas ven, trabajan y ayudan a distribuir el trabajo de los artistas después de esta demanda? Por un lado, espero ver que solo el movimiento, en este caso, va a resaltar las partes muy problemáticas de estos modelos y, en cambio, ayudará a pasar a una fase de IA generativa que tenga modelos con contenido con licencia y con artistas recibiendo el pago como debería haber sido todo el tiempo. El juez reconoce en la orden que tiene el potencial de eliminar todos los modelos que usan Stability, y creo que puede eliminar toda una clase de modelos plagiadores. Ninguna empresa querría meterse con eso, y las personas y otras empresas serían más reflexivas y preguntarían si los datos del modelo de IA están autorizados. La otra cosa que es bastante emocionante es que Midjourney se enfrenta a demandas de la Ley Lanham que pueden abordar, por primera vez, el estilo artístico que recibe algún tipo de protección. Sé que [artistic style protection] No se ha puesto a prueba antes con la Ley Lanham, pero no puedo esperar a ver si protege a toda una clase de artistas independientes como yo que pasamos toda nuestra vida desarrollando nuestro estilo; es una marca para todos los demás, pero para nosotros es identidad. Dijiste que el arte es la forma en que procesas muchos de tus sentimientos. Sí, y está muy claro, especialmente después de los últimos 18 meses, cuántos artistas están exactamente en la misma posición que yo. Verdaderamente, la clase de artistas que estoy ayudando a representar, esta [case] Podría cambiar nuestras vidas por completo. Hasta este punto, habíamos podido vivir desarrollando esa identidad, y ahora está en el aire nuevamente. ¿Cómo podría esta nueva fase en la demanda ayudarlo a vender más de su trabajo o al menos devolverle lo que ama de su trabajo? Esta lucha para mí está muy, muy lejos de terminar. Personalmente, he podido disfrutar de algunos beneficios de ser parte de esto. He podido viajar y ganar nuevas experiencias, pero también hablar de las experiencias de artistas vivos y trabajadores como yo. Ha traído algunas oportunidades emocionantes a mi vida que me han ayudado a dar un nuevo propósito en cómo creo y por qué creo. Ya no estoy decidido a que mis ingresos sean 100% como artista independiente. Ahora soy profesor adjunto de ilustración y voy por mi cuarto semestre de docencia. Ha curado mi agotamiento y ahora tengo una mejor relación con el trabajo que estoy creando. Todo lo que hago se siente aún más genuino porque ya no estoy presionado para hacer todo y pagar mis facturas por completo. Definitivamente sigue siendo una lucha, pero no es tan intensa como hace un par de años, especialmente el año pasado. [when this all started] porque perdí el 30% de mis ingresos. Dijiste que una de las cosas que te gustaría ver es que las modelos obtengan una licencia para usar el trabajo artístico. Sabiendo que es una posibilidad y que las empresas de IA podrían incluso asociarse con colectivos de artistas, con artistas que reciben un pago por su arte para ser parte de los datos de entrenamiento, ¿estás dispuesto a ser parte de ese ecosistema? Sí, no creo que lo haría. Realmente no puedo imaginar una situación en la que lo haría. Todo este tiempo, todo lo que siempre quise fue usar esa tecnología yo mismo. Pero no quería compartirla con nadie más porque eso sería como entrar en mi cabeza y ver mis viajes. Todavía se sentiría como una violación compartir eso con alguien más, especialmente sin mi consentimiento. ¿Incluso con mi consentimiento, y me pagaron? Simplemente no estoy interesado en eso. Pero aún vas a volver a usar Adobe Illustrator, supongo que porque usas tecnología para hacer tu arte. Así es como haces tu arte. No, no lo haré. He cancelado todos mis programas de Adobe. Uso Procreate; son increíbles, muy pro-artistas. El proceso de descubrimiento llevará un tiempo, pero ¿qué sigue para todos los involucrados? El proceso de descubrimiento no es como si los abogados estuvieran empezando a construir todo eso ahora. Sé que han estado trabajando en ello durante un tiempo. Para los demandantes, incluido yo mismo, estamos entregando toda la información de nuestras cuentas de redes sociales. Estamos dando acceso a todas las comunicaciones que hemos tenido con respecto al caso. Personalmente, estoy muy emocionado de ser reivindicado por completo en todos los sentidos. VB Daily ¡Manténgase informado! Reciba las últimas noticias en su bandeja de entrada todos los días Al suscribirse, acepta los Términos de servicio de VentureBeat. 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